Agentur Schirner

The Worker’s Uprising in East Berlin on June 17, 1953.

Photographer: Agentur Schirner
Photo: Deutsches Historisches Museum (German History Museum)
1953-06-17
BA: 33167/44

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

 

Газета “Дейли мейл” задается вопросом “Не гомосексуалистом ли был Махатма Ганди?”

На фото: Махатма Ганди (слева) и Херманн Калленбах (справа)

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Фаталистичный Климов, беспечный Розов и мёртвый Сахаров

sakharov klimov

“Когда я снимал Андрея Сахарова в Кремле, конечно, не знал, что через два часа он умрет. Ночью мне сообщили о случившемся. Я проявил негативы в туалете моего номера в гостинице «Россия» (ныне не существует, но тогда я там жил) и был поражен, насколько очевидно следует из фотографий, что человек должен умереть. И он умер.”

Олег Климов

sakharov rozov

“Я болел. Грипповал. Звонит приятель, который тогда запойно играл в политику и невылазил с собраний демократов перед выборами в Верховный Совет СССР. Говорит, пойдем на Калининский проспект. Там будет драчка словестная. Что потянуло – не знаю, но пошел. Сахаров сидел в президиуме и дремал. На завтра объявили о его смерти.”

Георгий Розов

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Извержение вулкана Плоский Толбачик

27 ноября на Камчатке внезапно активизировался вулкан Плоский Толбачик. В ближайшие дни, вулканологи ожидают полноценного извержения и выброса пепла на высоту 10 километров.

Последнее извержение Толбачика случилось в 1975 году.  Несмотря на то, что вулкан бушевал полтора года (июнь 1975 – декабрь 1976), фотографий этого события в интернете почти нет.

Подробнее про извержение Толбачика в 1975 году можно прочитать здесь и здесь.

21.12.12, я напоминаю, ожидается Конец Света.


Извержение вулкана Плоский Толбачик на Камчатке.
Камчатская область, Россия
01.08.1975
Фото В. Чистяков

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Исчерпывающий репортаж Ильи Азара из Копейска с картинками и видео

Статья заканчивается замечательной историей про бывшего вице-мэр Магнитогорска, обратите на нее внимание обязательно.


Вход в ИК-6. Фото Ильи Азара

 

Судя по всему, конфликт между администрацией и заключенными был разрешен мирно. В воскресенье, рассказывает омбудсмен, в колонии прошла встреча представителей родственников, администрации колонии и около 50 бунтующих заключенных. На видеозаписи среди них выделяется бывший вице-мэр Магнитогорска Виталий Сидоренко, осужденный в 2012 году на девять лет за получение взятки. Невысокий человек в очках на грамотном русском языке рассказывает “участникам совещания” в актовом зале колонии (на стенах в нем висят изображения древнегреческих муз, а в углу стоит картонная модель Колизея) про практикующееся в колонии “унижение человеческого достоинства – моральное, физическое и психологическое”. Омбудсмен про бывшего вице-мэра говорит уважительно: “Он всего две недели в колонии находится, но вот собрал все жалобы и предложения и за день разложил их по группам и подготовил доклад”.

http://lenta.ru/articles/2012/11/27/colony/

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Радостная новость для тех, кого возбуждают глупые голые мертвые куклы

В честь 50-летия трагической гибели Мэрилин Монро, журнал Playboy публикует эксклюзивную подборку обнаженных фотографий актрисы, сообщает The Daily Mail.

По-моему, зря они это сделали, потому что на этих фото Мерилин особенно похожа на глупого пупса, которым она конечно и являлась.

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Ссылка на хронологию “дела Петреуса”

Paula Broadwell in the kitchen of her brother's house in Washington, D.C., on Nov. 13: Broadwell's reputation seems to be held hostage by our culture's prejudices against women. The venerated general credited with turning around Iraq was once considered a possible candidate for president.

April 27, 2006
Lt. Gen. Petraeus gives a speech at Harvard’s Kennedy School of Government, where Paula Broadwell is working toward her master’s degree. She introduces herself at a post-speech dinner, and he offers to help in her research on counterterrorism and counterinsurgency.

January 26, 2007
Gen. Petraeus wins Senate confirmation, 81-0, to command all U.S. forces in Iraq.

2008
Broadwell decides to write about Petraeus’ leadership style for her doctoral dissertation. She interviews him over email, then reportedly seals his cooperation by matching his six-minute-mile pace in a run along the Potomac River in Washington.

http://theweek.com/article/index/236282/the-david-petraeus-affair-a-compr%5Cehensive-timeline

 

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Короткая память хуже чем трихомониаз

Не надо быть великим предсказателем, чтобы за сто лет до события предвидеть появление долбоебов с двоичной системой мышления (1, 2, 3, ..), которые начнут сравнивать ураган Сэнди, Нью-йорк и наводнение в Крымске.

Какой смысл сравнивать внезапное наводнение в одноэтажном Крымске и задолго ожидаемый ураган в многоэтажном Нью-йорке?

Всего лишь после секундного напряжения мозга, я вспомнил Ураган “Катрина”. Вот с чем надо сравнивать Крымск. “Та же самая” одноэтажная застройка и 1800 погибших, неразбериха и мародеры. Если не помните, посмотрите и почитайте.

Ураган Катрина (википедия)
Ураган Катрина (фотографии) (bigpicture)
Трихомониаз

 

 

 

 

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

“Фотолюбитель” поневоле, бывший узник концлагеря Аушвиц, умер в возрасте 95 лет

Вильгельм Брассе, бывший заключенный концлагеря Аушвиц, которого заставляли фотографировать эксперименты доктора Йозефа Менгеле, умер во вторник в Польше, в возрасте 95 лет. В обязанности Брассе входило также фотографирование его друзей-заключенных для идентификационных карточек. Их общее число достигло 39,000 картинок.
В январе 1945 года, когда Советская Армия  подошла к Аушвицу, нацист, начальник Брассе, приказал ему сжечь все негативы, но оказалось, что они плохо горят и поэтому не пострадали. За день до освобождения Аушвица, Брассе вместе с другими заключенными был эвакуирован в Бухенвальд, но выжил и там. Освободили его только американцы, 6 мая 1945 года, в лагере Маутхаузен, в Австрии.

В 2009 году, в интервью AFP, Брассе рассказал, что после войны пытался работать фотографом, но у него ничего не получилось, потому что перед его глазами все время “стояли” замученные еврейские дети.

(via)

 

Wilhelm Brasse in 2009 (AFP/File, Bartek Wrzesniowski)

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Пресс Фото России 2003: Лучшая фотография года – “Хроника Норд-Оста”

Пресс Фото России 2003: Лучшая фотография года – “Хроника Норд-Оста” Владимира Суворова и Сергея Пономарева (Москва)

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Узбекам Коран не писан?

Первый фотограф и кинооператор Узбекистана (Туркестана) [Худайберген Девонов] родился в 1879, получил отличное образование в Хиве, знал арабский, читал Навои, Хайама, Джами, Хорезми, писал стихи, играл на всех народных инструментах и разводил розы, а также «был полон достоинства, обходителен, экзотично красив». В этом он был похож на хивинского хана Сейида Мухаммада Рахима II, при дворе которого служил дворцовым секретарем отец фотографа. Сам хан был не без творческой жилки: он писал музыку и стихи под псевдонимом Фируз, организовал в Хорезме книгопечатание и перевод на узбекский многих известных литературных и научных трактатов, а также интересовался техническими новинками и достижениями эпохи. Как пишут современные исследователи, традиция подобного просвещенного покровительства вообще была достаточно распространена в среднеазиатских государствах.
http://fotofond.ria.ru/territory_of_the_expert/20121017/549524992.html

интересно, почему узбеки в 19 веке так спокойно относились к изображениям “живых существ”? они же мусульмане. куда смотрели имамы и муфтии? почему не пресекли?

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Самые фотогеничные и модно одетые кандидаты в Координационный Совет оппозиции #ВыборыКС

1 марта 1898 года, в Минске, состоялся первый учредительный съезд РСДРП. В работе  съезда приняли участие “9 делегатов: от «Союза за освобождение рабочего класса» 4 человека — Степан Радченко, Александр Ванновский, Павел Тучапский и Казимир Петрусевич, от Бунда Шмуэл Кац(!!!), А. Кремер и А. Мутник, и 2 человека от «Киевской Газеты» — Б. Эйдельман и Н. Вигдорчик.“  Через некоторое время, царская охранка устроила делегатам #37 год, многие из них были арестованы и не смогли выполнить поставленные съездом задачи. В любом случае, никто из людей совершенно не мог  себе представить, какой прекрасный вылупится Советский Союз из отложенного съездом яичка.

Наша интернет-оппозиция тоже, когда-нибудь, обязательно превратится во что-нибудь великое и непредсказуемое, но будущие проблемы пусть расхлебывают мои внуки, а меня интересует выборы в координационный совет оппозции, которые идут прямо сейчас. И эти выборы – что-то новенькое в ряду замечательных событий 2012 года.

Для привлечения внимания электората, на телеканале Дождь были организованы дебаты кандидатов в КС. Чем важны дебаты для фотолюбителей?

фото А.Земляниченко

Если политик понимает и любит избирателя, он обязательно покажет ему шоу, потому что предвыборное  шоу = демонстрация уважения ко мне, избирателю. Самое лучшее шоу это, банально, честная борьба и хорошая картинка. Картинку обеспечивают, например, поездки кандидатов по стране, встречи с избирателями и  предвыборные дебаты.

 

 

В наших условиях, поездки и встречи были не очень возможны. К счастью, дебаты  оказались достаточно интересным событием, несмотря на то, что кандидаты не часто радовали зрителей красивыми эмоциями,  подлыми вопросами, нестандартной жестикуляцией и мимикой. Зато все было впервые, в “прямом” эфире и это возбуждало людей.

Галерея самых симпатичых, фотогеничных  и модно одетых участников дебатов на Дожде, а также фотографии ведущих, благодаря которым дебаты состоялись, — очень важная подборка, потому что нормальный человек никогда не помнит что говорят политики. Гораздо важнее слов то, как политики выглядят на картинке и еще далеко не все наши кандидаты это понимают. Давайте пожелаем им быть по-активнее, шумнее и не ограничиваться выпучиванием глаз и примитивными жестами рук, ведь дебаты это развлечение и нам должно быть интересно на все это смотреть, чтобы сделать свой еще более правильный выбор.

 

все фотографии (с)Фотолюбитель

(more…)

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Вас могут лишить свободы, подвергнуть пыткам, попытаться насильно перевоспитать и даже убить

Статья Джона Харриса была опубликована в Гардиан 17 марта 2012 года.  В статье коротко описаны проблемы панк-музыкантов в некоторых странах, в том числе в России. Я давно перевел этот текст, но сразу “положил на полку”, потому что фотолюбительства здесь нет никакого. просто любопытно, как родоначальники рок-музыки оценивают творчество Пусси рает.

Панк-рок … жив и еще брыкается в репрессивных государствах рядом с тобой

В Англии панк-рок уже древняя история, но то тут то там недовольная молодежь проникается его анархической энергией, рискуя вызвать агрессивную реакцию властей.

John Harris, The Guardian, Saturday 17 March 2012

 

Индонезийские панки

Много времени прошло с тех пор, как «панк-рок» нагнал страху на британский истеблишмент. John Lydon (aka Johnny Rotten), лидер группы Sex Pistols, давным-давно превратился в национальную достопримечательность и сейчас рекламирует масло Country Life. [Бывший премьер-министр] Тони Блэр уже 16 лет тому назад восхищенно упомянул группу Clash в своей речи на [церемонии] Brit Awards. Панк с «шипованной» головой стал безобидной частью национального британского стиля и чем-то вроде шотландского твида. Ностальгические концерты собирают только некоторое количество престарелых панк-групп типа Buzzcocks или Sham 69.

 

Buzzcocks

(more…)

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Типичный северо-американский фотомагазин Кодак, 1910 год

На фотографии 1910 года изображен фотомагазин Кодак.
Картинка сейчас сейчас выставлена на аукцион eBay. Стартовая цена 100 долл.

(more…)

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Провокатор Петр Верзилов: предательства, плагиат, мошенничества

Провокатор Петр Верзилов: предательства, плагиат, мошенничества

Провокатор Петр Верзилов: предательства, плагиат, мошенничества

История сдачи в полицию анархистов, антифа, активистов Войны и Пуси Райот

Я знаю лишь одно. Когда администрация Химок в 2010 году была разгромленна и мы направились обратно в электричку всю акцию на камеры снимали различные журналисты. И только один мудак стал снимать уже после, внутри электрички, когда активисты стали снимать маски. Позже эта запись попала в интернет. Это был Петя Верзилов. Сука!
(more…)

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

В Ангаре 17 собрана всякая всячина, оставшаяся после разрушения WTC

В нью-йоркском аэропорту имени Кеннеди,в Ангаре 17, собрана всякая ерунда оставшаяся после разрушения WTC. Ничего в общем интересного и непонятно зачем это все хранится и только увеличивает бессмысленные страдания.

http://rolandopujol.tumblr.com/post/31215494887/photos-the-stories-behind-the-haunting-relics-of-the

The can of Pepsi Cola

(more…)

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

6 сентября – День Перелетчика

Вчера Путин учил журавлей летать. Сегодня, т.е. 6 сентября 1976 года, советский летчик старший лейтенант Виктор Беленко угнал в Японию боевой самолет Миг-25. Американцы самолет изучили и вернули СССр. Беленко поселился в Америке, нормально в общем до сих пор живет и, наверное, даже не спился. При Советах, Беленко было принято считать предателем, но по-человечески он давно прощен. Мы же понимаем северных корейцев, которые убегают в свободный мир, а в то время мы были почти корейцами. Короче, предлагаю 6 сентября праздновать День Перелетчика, раз уж так все совпало.


Виктор Беленко в США


Миг-25 в Японии

Обложка книги “пилот Миг-25″
 

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Душевная история

Школа врагов

Андрей Борзенко
03.09.2012 13:48:02
В октябрьском номере “Вокруг света” будет опубликован фотопроект Дмитрия Костюкова – серия парных портретов американских морпехов и их сверстников из афганской полиции. Солдаты армии США выглядят на всех фотографиях сильно моложе своих ровесников, с которыми вместе призваны воевать против талибов. В процессе подготовки материала выяснилось, что один из сфотографированных с союзником афганцев успел недавно перейти на сторону “Талибана”. А перед самым подписанием номера в печать пришла новость: программа подготовки афганских полицейских приостановлена как минимум на месяц. Оказалось, что случай Мохаммада Хана (на фото справа) не просто не уникален, но уже типичен. С начала нынешнего года было отмечено более 30 нападений афганских полицейских на своих союзников. Их жертвами стали около 45 военнослужащих коалиции. Талибы все это время активно вербуют сторонников в рядах правительственных сил, это ключевая часть их стратегии борьбы против сил НАТО. Теперь командование коалиции планирует провести массовую проверку местных полицейских на лояльность.

фото Дмитрия Костюкова

виа http://www.vokrugsveta.ru/blogs/Borzenko/1514.php
 

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Фотохудожник и Босс

Вот, взял на себя смелость перевести очень интересный обмен письмами между фотографом Энни Лейбовиц и ее первым редактором Яном Виннером, издателем журнала Rolling Stone. 1982 год, карьера Энни в журнале подходит к концу, ей уже тесно в Роллинг Стоун и через год Виннер и Лейбовиц расстанутся, а пока уточняют между собой условия сотрудничества в следующем году.

 
http://www.lettersofnote.com/2012/06/i-am-boss.html
 

“В 1970 году, один из основателей журнала Rolling Stone Ян Виннер, принял на работу в штат 21-летнего фотографа Энни Лейбовиц. Через 3 года она была назначена шеф-фотографом. Еще через девять лет, между Лейбовиц и Виннером состоялся обмен письмами, в которых они обсудили условия контракта фотографа с Rolling Stone на ближайший год. К тому моменту, издание уже стало популярным среди читателей, во многом, благодаря фотографиям Лейбовиц.
 
(more…)

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

ММ, Д.К., Комиссарова, Болтик, Crio и шмыг

Автор этих “коанов” лично мне неизвестен. Возможно, найдутся добрые люди, подскажут?

 
Однажды у Комиссаровой со шмыгом
зашёл спор о глубинном смысле
экспозиции сложноосвещённой сцены.
- Я думаю – сказала Комиссарова, – что
истину в себе таит матричный замер.
- Нет, – отвечал шмыг. – истина находится
в точечном замере!
Услышавшал это ММ и прокричал им мантру в самое ухо:
- ЕСЛИ МЕРЯЕШЬ ПО НЕГРУ – ПРОПАДАЕТ НЕБО!!!
- Воистину, велик учитель – сказали поражённые ученики.

 
Однажды к учителю пришёл бродяга Crio.
- Я слышал, ваша мудрость простирается
гораздо дальше сигхта-ру. Так скажите мне:
если над картинкой я помедитирую в фотошопе,
её восприятие достигнет субабстрактного уровня?
-А иди ты в жопу со своим шопом! – прикрикнул на него
ММ.
- Учитель! – воскликнул моментально
просветлевший Crio, – вы указали мне путь!
И побрёл дальше. Слышавшие это ученики
остолбенели, поражённые.
 
(more…)

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

я почему-то впервые вижу эту фотографию

Отец держит в руках тело мертвого ребенка. Южно-вьетнамские солдаты смотрят на него с бронетранспортера. Ребенок был убит во время боя между партизанами и солдатами правительственых войск в деревне рядом с камбоджийской границей, 19 марта 1964 года.
В том числе за эту фотографию, Horst Faas получил одну из своих Пулитцеровскийх премий.


A father held the body of his child as South Vietnamese Army Rangers looked down from their armored vehicle on March 19, 1964. The child was killed as government forces pursued guerrillas into a village near the Cambodian border. This photo was one of several that earned Mr. Faas the first of two Pulitzer Prizes. (Horst Faas/Associated Press)

http://blogs.wsj.com/photojournal/2012/05/11/horst-faass-vietnam-war-photos/

 
Horst Faas dies at 79; Pulitzer Prize-winning combat photographer
 

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Cartier-Bresson: ‘Red China’ in Color, 1958

http://life.time.com/history/cartier-bresson-red-china-in-color-1958/#1

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Между тем, берегов Аляски достигли два спортивных мяча, смытые в океан японским цунами 2011 года

Футбольный и волейбольные мячи, идентифицированные как собственность японской школы, нашел техник местной радарной станции на берегу отдаленного острова Middleton Island в заливе Алска.
(виа)

На мяче написано, что он собственность школы, которая находилась как раз в зоне воздействия волн цунами.

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Фотосерия Аннабел Кларк про сиамских близнецов. 100% сочувствия детектед. В этой жизни, нас уже миновала чаша сия.

Девочек созвут Кармен и Люпита. Они родились в Мексике. Мать привезла близнецов в США, чтобы разделить тела, но, по каким-то причинам, операция не состоялась. У девочек общие 4 руки и две ноги. Кармен управлет своей ногой, а Люпита своей.Так и живут.
April 20, 2012, 05:00 am A Most Intimate Bond
Annabel Clark documented a pair of conjoined twins for a project that is not about a physical bond, but the nature of a very intimate relationship. [Read More…]
Annabel Clark
Carmen and Lupita’s doll, 2008.
Annabel Clark
Scratch, 2011.

(more…)

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Кто-то плачет по старой Москве, а я – нет

http://moya-moskva.livejournal.com/3288761.html
 

Исчезнувшая Москва. Преображенская площадь и окрестности.

Сейчас Преображенская площадь и окрестности многими воспринимаются, как ничем не примечательный район Москвы, почти окраина. Но стоит учитывать, что уже в середине XVIII века это была окраина Москвы! А площадь и основные улицы Преображенской слободы возникли ещё в конце XVII века, при Петре I. Тут прошло детство императора, тут он основал свой потешный полк, который на самом деле стал программой по подготовке регулярной армии европейского образца. Да, именно тут, в Преображенском, зародилась регулярная армия России! И Петровский флот тоже начинался отсюда. Краевед Забелин называл Преображенское «Столицей преобразования России, пока оно начиналось, зарождалось в Москве», и это действительно так. Кроме того, в Преображенском появился самый первый театр в России. И, если перейти ближе к теме архитектуры и градостроительства, то Преображенское – это первое в России место, где возникла регулярная планировка кварталов, ещё в XVIII веке. И уже после этого, в начале XVIII века Пётр построил Петербург. К сожалению, с Петровских времён в районе не осталось ни одной постройки. И даже с XIX века на площади почти ничего не осталось, хотя ещё 25 лет назад была цела половина исторической застройки площади, а 50 лет назад – вся застройка.



Проследим историю местности подробнее.
 
  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Призрак оперы. Владимир Чуров обернулся Кшиштофом Пендерецким и доказал, что он настоящий волшебник

Вчера, 26 февраля, на Ридусе был опубликован следующий пост:

“25 февраля в Большом театре артистами Мариинского театра в рамках фестиваля «Золотая маска» исполнялась опера композитора Р. Щедрина «Мертвые души» по Н. В. Гоголю.
В зале среди зрителей, в царской ложе находился Глава Центризбиркома Владимир Чуров.
По окончанию спектакля, в момент, когда закрывался занавес и в зале включили свет, кто-то из зрителей громко и внятно дважды прокричал «ЧУРОВ, ПО ЧЕМ ТОРГУЕШЬ МЕРТВЫМИ ДУШАМИ?!».
После выкрика многие зрители обернулись к царской ложе и по партеру прокатился смех.
Затем прозвучал еще один громкий возглас: «ЧИЧИКОВ — ЭТО СЕГОДНЯШНИЙ ЧУРОВ!» Уже после этого лозунга зрители в партере, на балконах и в ярусах, обернувшись к Владимиру Чурову, начали воодушевленно аплодировать ему, зачислив главу Центризбиркома в подлинные герои поэмы «Мертвые души». Аплодисменты перешли в долгую овацию, в продолжении которой Владимир Чуров стоял в царской ложе, ничего не предпринимая и обескураженно смотря на зрителей.”
http://www.ridus.ru/news/23361/

Сегодня история получила замечательное продолжение. Оказывается, оппозиционно-замороченные зрители приняли за Чурова польского композитора Кшиштофа Пендерецкого :

Друзья, 25 февраля после спектакля “Мёртвые души” в Большом театре некоторые зрители приняли находящегося в директорской ложе польского композитора Кшиштофа Пендерецкого за председателя Центризбиркома Владимира Чурова. Эти два человека действительно очень похожи и издалека перепутать было несложно. Но мы подтверждаем, что это был композитор Пендерецкий.
http://www.facebook.com/goldenmaskfestival/posts/319341108114331

 

 
Надо признать, что зрители, конечно, дураки, но этих людей действительно не сложно перепутать издалека. В обшем, кому-то в антракте пить надо меньше.
 

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

“Итак, знакомьтесь, профессиональный фотограф Митя Алешковский”

21 февраля, Митя Алешковский сфотографировал акцию теток в масках в ХХС и сразу попал под “православный” каток.

 


ну, Митя не лыком шит и знает что ответить врагам

Еще его там обвиняют в том, что он заранее не сообщил “куда-надо” о готовящейся акции.
Митя, конечно, никуда сообщить не мог, потому что пацаны и репортеры не “стучат”.
Но вот, например, я. Я — стуканул бы?
Мне кажется, что стуканул бы, а потом сказал бы начальству что ничего не было.
и ебитесь вы все коромыслом

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

в кукольном домике праздник

Ровно 60 лет назад во время поездки в Кению принцесса Елизавета стала королевой. Как это произошло, и была ли 25-летняя принцесса готова к королевскому венцу? В начале февраля 1952 года принцесса Елизавета с супругом принцем Филиппом, за которого она вышла замуж за пять лет до этого, …

фото отсюда: http://www.dailymail.co.uk/
 

 

 

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Раскрытых разведчиков пристреливают, не правда ли?


МАКС-2011. Путин внутри макета кабины МС-21. Фото Ильи Варламова

Фотография Владимира Путина из, как утверждают блогеры, проплаченого поста Илья Варламова.

Хочу высказаться на известную тему. Мне кажется, что личные заработки Варламова нас конечно интересовать не должны. Каждый зарабатывает деньги как может. Нас должно интересовать “агентство гражданской журналистики Ридус”, которое, о боже, оказывается, было создано и раскручивается при тайной поддержке государственной конторы Росмолодежь для удовлетворения естественных государственных нужд. А именно для интернетного пропагандонства с прицелом на выборы.

С одной стороны, пропагандист это ужасная, но, по-человечески, понятная профессия. Государство должно уметь защищаться, граждане склонные к креативности зарабатывать, а Ридус, по сравнению с государственными РИА-Новости и RT, = муха. Поэтому хуй с ней, с пропагандой. Проблема Ридуса только в том, что государственное происхождение агентства тщательно маскировалось его создателями, при том, что нехорошие слухи “про это” начали распространяться задолго до его официального открытия в сентябре.

Достоверно неизвестно, что мешало “им” открыто создавать нормальное государственное “молодое фотоагентство гражданской журналистики”? Видимо, росмолодежевцы и блогеры почему-то стесняются своей работы на государство. Да, наверное, локальная журналисткая тусовочка вряд ли приняла бы в свои ряды сотрудничающих с “Нашими” коллег. Но на мнение тусовочек следует срать, потому что лицемерие тусовочек это нечто замечательное и даже Марат Гельман, без стеснения пользующийся государственными деньгами и только что награжденный медалью, скорчил гримаску, когда узнал про Варламова.

Короче говоря, пока росмолодежевцы тупо играли в Штирлицев, Ридус предсказуемо провалился как “агентство гражданской журналистики” ( это подтвердил в своем интервью Якеменко, сдав Ридус со всем потрохами), зато очень интересно выступил как интернет-фотоагентство, занимаясь темами не интересными “большим” СМИ и создавая альтернативную информационную движуху. Во-многом благодаря именно Ридусу, съемка зимней митинговой компании превратилась в интересный фотоспорт с примесью арифметики. К сожалению, интернет-коммерсы разных оттенков серого в принципе туповаты и сейчас все отрицают, хотя я, например, не уверен, что завтра не всплывет какая-нибудь подробная платежная ведомость с именами и фамилиями. Поэтому, мне очень жаль, но Ридус, наверное, прикроют за ненадобностью. Раскрытого разведчика пристреливают и ничего с этим не поделаешь.

А еще мне кажется, что кто-то там наверху намеренно слил уже ненужную якеменковскую пехоту вместе с ребеночком Ридусом. Зато основная новость сегодня не митинги, а проплаченные блогеры. Собственно поэтому я и написал этот пост. Увы, за бесплатно.

Ссылки по теме:
Интервью Ильи Варламова BBC:
http://www.bbc.co.uk/russian/multimedia/2012/02/120206_blogger_varlamov_int.shtml

Видео:
Эпичный диалог Мюллера со Штирлицем, где Мюллер перевербовывает его и рассказывает ему о своих планах “откусить” от золота партии, оказавшись нужным Борману.

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Теория разбитых окон и Практика раскулаченных велосипедов

Рекламная фирма Red Peak Branding организовала свой вариант проверки Теории разбитых окон. Сотрудники RPB приковали на оживленной нью-йоркской улице полностью снаряженный велосипед и каждый день его фотографировали. 230 дней велосипед простоял нетронутым, но, как только кто-то украл корзину и прохожие почувствовали, что МОЖНО, “грабь, воруй”, велосипед был почти полностью разобран, а потом исчез.
вот так.
 

 
виа Gawker
 

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Из чего же, из чего же, из чего же, сделаны наши котлетки?

http://zapret-no.livejournal.com/13369.html

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Как они это делают? Я не понимаю.

http://www.buzzfeed.com/burnred/famous-old-photos-colorized-281t
 

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Ситцевые вожди. День рождения Хрущева в Завидово.

Оригинал взят у [ljuser]kbenediktov[/ljuser] в ВЛАСТЬ, ТАКАЯ ВЛАСТЬ…

Фотографии Самарий Гурарий.
Информацию о фотографе не трудно найти в инете.
Если в двух словах: Самарий Гурарий – фактически личный фотограф Сталина, единственный советский фотограф снимавший Ялтинскую конференцию. В последние годы правления Сталина был отстранен на фоне “Дела космополитов”. При Хрущеве вернулся в “пул”. Съемка по всей видимости конца 50-х. По всей видимости День рождения Хрущева в Завидово.
25 отпечатков на желатин-серебряной бумаге, размер 17 Х 22,5 см.
Подпись на обороте С. Гурарий. 1950-е годы.
Фотографии происходят из архива живописца Дмитрия Налбандяна.

(more…)

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Дискуссия года: “Как мы снимали век 20-й. Как снимать в 21 веке”

Круглый стол на тему: “Как мы снимали век 20-й. Как снимать в 21 веке” с участием советских и российских лауреатов конкурса World Press Photo.

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Один день из жизни папарацци Миши с Нью-йорка

Привет ! Меня зовут Миша, мне 32 года, я живу в Нью Йорке и работаю папарацци.

В Нью Йорке я уже почти 14 лет, а родился в Одессе.
По образованию я кино-режиссёр. До того как стал папарацци работал на самых разных работах – от видео-монтажёра на ТВ до золотовара (плавил золото и делал из него золотые слитки).
Так как мне часто задают этот вопрос, то отвечу сразу, не дожидаясь: мне нравится моя работа, я ей горжусь и мне ни капельки не совестно. Быть на виду у публики и отказ от определённой части личной жизни – часть контракта знаменитостей. Когда они мечтали стать известными – они знали на что идут и получают они за свою известность миллионы.
А мы, выполняя свой очень нелёгкий и очень опасный труд – зарабатываем всего лишь на жизнь. Большинство – на вполне себе скромненькую такую жизнь.

Плюс, конечно же, это охота, погони, адреналин и фотография – всё в одном ) Что здесь может не нравиться азартному мужчине в самом расцвете сил? ))))

читать дальше:
http://odin-moy-den.livejournal.com/516240.html


.

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Они захватывали Уолл-стрит

Американские газеты опубликовали некоторые подробности о людях, чей арест был наиболее эффектно сфотографирован во время разгона акции протеста “Захвати Уолл-стрит” в Нью-Йорке в четверг. (всего было арестовано более 200 человек)

На одной фотографии изображена хиппующая женщина из Флориды, ее зовут Stacey Hessler. Стейси 38 лет, у нее есть четверо детей и муж-банкир, которых она “бросила” ради участия в акции протеста и удовольствия ночевать в грязи городского парка. На фотографии видно, что многодетную мать арестовывают трое здоровенных полицейских. Она кричит, брыкается и оказывает всяческое сопротивление. Теперь Стейси — самый настоящий правонарушитель, недоброжелательно сообщает газета Нью-Йорк Пост.

 


Другой герой пятничных американских газет – двадцатилетний студент из Филадельфии Brandon Watts. Он швырнул батарейку типа AAA в голову одного полицейского  и попытался отобрать шлем у другого. За это студенту разбили голову. В сентябре Брэндона арестовывали 4 раза. Вчера его обвинили в применении насилия и грабеже.

 

В общем, самые обычные люди. У нас такие же ходят на Триумфальную, как на праздник.

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Пинхасов, Куделка, Ахломов,… Жизнь прожита зря?

Обратите внимание. Люди прожили долгую и, наверное, плодотворную жизнь, но припоминают им, в первую очередь, самое начало карьеры.

“Кто такой Пинхасов?– О, это единственный русский фотограф в Магнуме…. А кто такой Ахломов? — А, его пригласил в Неделю Аджубей, зять Хрущева(кто такой Аджубей? а Хрущев? а Неделя это что такое?)…А кто такой Куделка? — Ну какже, это же он сфотографировал Пражскую весну…”

То есть, доживать до преклонных лет бессмысленно. Спеши умереть молодым, дорогой фотолюбитель.


Георгий Пинхасов

В центре культуры «Гараж» завершились дни «Магнума» в Москве. Георгий Пинхасов, единственный русский фотограф в знаменитом агентстве Анри Картье-Брессона, провел серию мастер-классов,
http://www.mn.ru/newspaper_freetime/20110930/305354687.html


Йозеф Куделка

В эти дни в России впервые гостит легендарный чешский фотограф, член культового агентства “Магнум”, автор классического репортажа о Пражской весне-68 Йозеф Куделка
http://rusrep.ru/article/2011/10/05/koudelka

Виктор Ахломов

В «Неделю», воскресное приложение к газете (было такое, если помните), его пригласил работать сам Алексей Аджубей — тогдашний главный редактор «Известий», зять Никиты Хрущева.
http://drugoi.livejournal.com/3624828.html

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Сергей Пономарев: Битва за Триполи

http://maroot.livejournal.com/136964.html


Начало.

В среду вечером, впервые за три года, я пил водку и закусывал соленым огурцом. Сидел поздним вечером у хорошей подруги, привез подарки из Бенгази, говорили о пиратстве. О корсарах. В пол-первого раздался звонок из Лондона: “ближайшим самолетом в Ливию!”. Водка уже кончилась, пришлось пить красное. (Вперед, Бодхисаттва!)

Позвонил Юре Козыреву и Орхану Джемалю, если они еще не знают, то будут знать. Если знают, то поеду не один..

 

В пути.

Днем с Орханом вылетели во Франкфурт, оттуда в Тунис. Самолеты, такси, гостиницы, границы и паспорта – в памяти все слилось в единую плоскую ленту. Фраза на всех языках – дайте билет на ближайший рейс. Если стоял выбор спать или ехать – предпочитали ехать. И нам везло, были 2 последних места на самолет в Джербу, был бизнесмен который бесплатно довез 400 километров до Зинтана, был водитель который за бензин только довез до Завии и обратно. Ливийцы (как их многие сторонники до сих пор называют крысами), старались помочь как могли.

(more…)

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

David Wojnarowicz и Peter Hujar

я узнал о David Wojnarowicz и Peter Hujar из интервью Антонио д’Агаты.
они гомосексуальная пара из Нью-йорка 70-80-х
Пит был фотографом. (см. http://www.peterhujararchive.com/)
Дэвид – известным фотографом, художником, писателем и сценаристом однвременно.
вот знаменитый автопортрет Дэвида.  (еще фотографии Войнаровича)

а вот фотография Дэвида, сделанная Питом

David Wojnarowicz By Peter Hujar, 1981
via androphilia

Пит и Дэвид заболели спидом.
Пит умер в 1987 году
Тогда же, Дэвид, видимо находясь под впечатлением от смерти любимого и своих перспектив, снял невеселое видео “A Fire in My Belly“.
И в 1992 году тоже умер.

В конце 2010 года, в Национальной портретной галерее Смитсонианского института состоялась выставка Hide/Seek: Difference and Desire in American Portraiture, посвященная разнице между гомо- и гетеросексуальной  американской портретной фотографией. На выставке демонстрировалось видео Войнаровича.
Местные католики обратили внимание на кадры муравьев, ползающих по распятию, подняли скандал и представители Смитсонианского института удалили спорное видео.
поднялся некотрый шум, общественность устроила пикеты, но ничего кажется не добилась.
вот такая грустная история

 

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Гламурная пропаганда 2МВ: американский тыл в цвете

Во время второй мировой войны, в США существовало Агентство военной информации (Office of War Information). Целью этой организации был контроль за распространением военных новостей внутри страны, а также создание специальных радиопередач, постеров и проч. Кроме того, у агентства имелся филиал, который проводил пропагандистские акции за рубежом.

По ссылке см. фотографии из Библиотеки Конгресса, созданные специально для агентства, проработавшего с июня 1942 до сентября 1945 года.

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Amateur Photographer, Vol 1, No 1 (пятница 10 октября 1884 год)

File:Amateur Photographer, Vol 1, No 1, front cover copy.jpg

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Посмотрите на Слюсарева в виде слайдов и Гарика в виде реальных уже винтажей

Игорь Мухин пишет:
Чистка и находки в культурном слое.
Избавляясь от кучи собственных фоторабот времён ссср/ увы не весь винтажный мусор предстоит теперь хранить. Попались занятные находки: Слюсарев в виде слайдов и Гарик в виде реальных уже винтажей!)

scan920/ А.Слюсарев/ Финляндия, 1988

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Воскресный пост про Каабу и Запретную Мечеть

Вчера, совершенно случайно, наткнулся на фотографию затопленной Запретной мечети в Мекке и Каабы торчащей посреди воды. Это наводнение случилось в 1941 году ( и не в первый раз).

Как утверждается в  Коране, Каабу, строение кубической формы, впервые построил Адам, то есть, с мусульманской точки зрения, Кааба — самый древний единобожный храм на земле

 

Еще вдруг выяснилось (то есть, я еле-еле вспомнил, после того, как нашел в интернете упоминание об этом событии), что в 1979 году, несколько сотен радикальных исламистов захватили Запретную мечеть, вместе с большим числом заложников ( к этому нападению, по слухам, некоторым образом причастна семья бин Ладенов и, непосредственно, Осама. – о-па! опять Он).

Здесь можно прочитать блого-популярную версию захвата Запретной мечети, а здесь можно прочитать, в принципе, то же самое, но подробнее.

Судя по-всему, во время штурма мечети было пролито немало крови, зато фотографии, имеющие отношение к инциденту, можно пересчитать по пальцам.


Практически полное отсутствие фотоматериалов можно объяснить тем, что на территории Мекки запрещено находится иноверцам, то есть, западные корреспонденты не могли подползти поближе и сфотографировать поле битвы.

Зато теперь любой правоверный мусульманин может поселиться в шикарном отеле в непосредственной близости от Запретной мечети и собственными глазами наблюдать за происходящим внутри событиями, при этом, вкусно кушать и удобно отдыхать, чего я себе и вам желаю однажды испытать хотя бы разочек в жизни.

 

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Кубинский репортаж Анри Картье-Брессона в журнале Life. Впервые на русском языке.

Анри Картье-Брессон стал первым западным журналистом, побывавшим (по заданию журнала Life) на коммунистической Кубе, после прихода к власти Фиделя Кастро.

Фоторепортаж Брессона, с комментариями и небольшим эссе автора, был опубликован в Life в октябре 1963 года и вызвал у меня восхищение своей простотой, полнотой и неприкрытой симпатией к кубинцам. Собственно поэтому я его и перевел, как смог. Надеюсь, мой перевод — первый перевод брессоновского репортажа на русский язык.

(Внимание! Обратите внимание на сообщение о перерегистрации на Фотолюбителе)


стр 28-29

ЛИЦОМ К ЛИЦУ С КУБОЙ ФИДЕЛЯ КАСТРО

Эти худощавые лица принадлежат двум кубинским полицейским и их подружке. Их вряд ли можно назвать значимыми людьми в обычном смысле. Между тем, именно благодаря помощи этих людей, коммунистическая тирания распространилась через океан. Эти трое не подозревают о своем предназначении, но играют важную роль в самой большой трагедии, когда либо происходившей до сегодняшнего дня.

Несмотря на то, что взгляды практически всего Западного полушария прикованы к Кубе, еще никому не было позволено рассказать о том, что здесь происходит. Вопрос «Что делать с Кубой?» является самым животрепещущим в каждой Северо- и Южно-Американской столице, особенно в Вашингтоне, где президент Кеннеди осторожно нарезает круги вокруг кубинской проблемы, под насмешками оппозиционных сенаторов.

До сих пор, США и союзники полагались только на доклады секретных служб и на скоростные пролеты самолетов-разведчиков. На прошлой неделе Анри Картье-Брессон, знаменитый французский фотожурналист, завершил свою миссию на Кубе, куда он поехал по заданию редакторов Life. В течении пяти недель Брессон колесил по острову с камерой и блокнотом, и, наконец, опубликовал на страницах нашего журнала свой замечательный документ. Это первый за многие месяцы взгляд на Кубу с близкого расстояния.

Брессон сам прокомментировал свои фотографии кубинцев и их лидера (на обложке), а на стр.42 опубликованы его впечатления о людях, которые начали свой длинный пусть к коммунизму.

Чтобы прочитать весь текст, вы должны залогиниться (зарегистрироваться)

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Фотография Льва Бородулина будет демонстрироваться в галерее “Самых известных фотографий”

В 1960 году, журнал Огонек опубликовал на обложке фотографию Льва Бородулина “Прыжок с вышки”. Главный идеолог КПСС Михаил Суслов обозвал женщину на снимке “летающей жопой”.

Сейчас можно смело сказать, что Суслов был прав и, не боясь обвинений в подобострастности, признать, что у Бородулина действительно сфотографировалась сама настоящая “летающая жопа”, при том, что обложка получилась очень эффектная.

Лев Бородулин никак не пострадал в той истории, через некоторое время получил международное признание, и в 1972 году уехал жить в Израиль.

В ближайшем будущем, фотография Бородулина “Прыжок с вышки” будет размещена в знаменитой на весь мир веб-галерее Самые известные фотографии событий и людей, которые потрясли Россию и мир, которую давно пора пополнить известными советскими фотографиями.

3795 долларов за “летающую жопу!”

Ну мог ли он, к тому времени известный спортивный фотокорреспондент “Огонька”, готовившийся к самому худшему после разноса, учиненного главным идеологом страны М.Сусловым по поводу его снимка “Прыжок с вышки”, украсившего обложку “Огонька”, мог ли он полагать, что спустя 36 лет этот самый снимок будет продан на Sotheby за 3795 доллара? А в 1960 году Суслов публично назвал этот снимок “летающей жопой”, на что тут же подобострастно отреагировала “Правда”, поместившая письмо возмущенного читателя. Редактор “Огонька” Софронов получил выговор за “пропаганду формализма”, а главный виновник, автор снимка Лев Бородулин находился в это время в Риме на Олимпийских играх.
Друзья то ли в шутку, то ли всерьез посоветовали не возвращаться. Но тогда все обошлось, но от клейма формалиста так и не избавился.

(Ш.Шрайман. Газета “Вести” Израиль).

http://www.borodulincollection.com/com_rus/3_kom.html

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Томас Дворжак “Алхан-кала”; Юрий Штукин “Взрыв на Пушкинской площади”

Вот, наткнулся. Посмотрел, повспоминал, как по телевизору на все это смотрел. Помню очень мало. Выветрилось из головы. А собственно зачем помнить?

В феврале 2000 года, после нескольких месяцев боев с русскими, чеченские сепаратисты покинули город Грозный. Они решили пройти по “коридору безопасности” на запад, по направлению к селению Алхан-Кала. Русские солдаты не стреляли, но коридор оказался заминирован. Несколько сотен чеченцев погибли или потеряли конечности. Ранения получили некоторые их командиры. Алхан-кала оказалась переполненной и через несколько дней после прибытия бойцов, русские атаковали село.

2000, Thomas Dworzak, 1st prize, Spot News stories

2000, Yuri Shtukin, 1st prize, Spot News

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

красивые военные фотографии


Отмечая 7-ю годовщину вторжения американских войск в Ирак и наступление войск союзников на Талибан в Южном АФганистане в 2003 году, Life.com попросил пятерых фотографов, работавших на обеих войнах, сделать небольшие выборки из их военных архивов.
Мне кажется, общая выборка получилась очень хорошая, но “вьетнамский” период Лайфа, наверное, уже никакая другая война не перешибет.

наслаждайтесь

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Путеводитель по принцессам Британской Королевской Семьи

10 янв 2013

Британская королева переписала закон вековой давности, разрешив дочери принца Уильяма унаследовать престол
В случае если у принца Уильяма и Кейт Миддлтон родится дочь, она будет носить титул принцессы, об этом заявила королева Великобритании Елизавета II. Тем самым она скорректировала закон о престолонаследии, принятый почти сто лет назад, передает Reuters.
http://txt.newsru.com/world/10jan2013/prince.html

30 апреля

UPDATE

Сокращенная версия титула Кейт Миддлтон звучит так: Её Королевское Высочество Герцогиня Кембриджа (Her Royal Highness The Duchess of Cambridge)

Полный титул : Её Королевское высочество Принцесса Вильям Артур Филип Луи, Герцогиня Кембриджа, Графиня Стратерна и баронесса Каррикфергуса. (Her Royal Highness Princess William Arthur Philip Louis, Duchess of Cambridge, Countess of Strathearn, Baroness Carrickfergus)

(В соответствии с правилом: “Когда [будущая] принцесса выходит замуж, она принимает титул мужа. Если этот титул выше или равен её титулу, принцесса обычно именуется женским эквивалентом титула мужа.”)

29 апреля 2011 года

UPDATE
Последние известия из Лондона

Ниже вы можете увидеть принцесс британской королевской семьи, которые присутствовали на свадьбе принца Уэльского и Кейт Миддлтон.


Слева направо: Мать невесты Кэрол Миддлтон (не принцесса) , королева Елизавета 2 и Камилла, герцогиня Корнуолла.

1-3. Слева направо: Принцесса Анна, старшая дочь королевы Елизаветы II, София Уэссекс и Кэтрин, герцогиня Кента.

 

 

1-2. Слева направо: Леди София Виндзор (платье для коктейля и пальто от Giorgio Armani Prive) и принцесса Майкл из Кента (щляпка Sophia Loren, костюм Andrea Odicini, туфли Vanessa Noel)

3. Евгения, принцесса Йорка  в наряде от Вивьен Вествуд, а ее родная сестра принцесса Беатриса — от Валентино.

 

——————————————-

17 ноября 2010 года

16 ноября 2010 года, представители Букингемского дворца официально заявили, что британский принц Уильям и его подруга Кейт Миддлтон обручились и, вероятно, поженятся весной или летом 2011 года.

Если все будет хорошо, дочь обыкновенных английских миллионеров, простолюдинка Кейт Миддлтон, станет одиннадцатой “действующей” принцессой британской королевской семьи.

Возможно, когда-нибудь, Кейт Миддлтон будет королевой. Большинство британцев уже сейчас хотят видеть на престоле именно их с принцем Уильямом пару.

Есть мнение, что 62-х летний принц Чарльз должен уступить свою очередь старшему сыну, чтобы омолодить и укрепить английскую монархию. Но принц Уэльский не сдается. 19 ноября, в интервью американскому телеканалу, он внезапно объявил, что, если станет королем, его жена может быть коронована вместе с ним.

Возможность коронации Камиллы, герцогини Корнуолла, всегда отрицалась Букингемским дворцом. Сразу после свадьбы сына в 2005 году, королева Елизавета II запретила его жене титуловаться “принцесса Уэльса”, несмотря на то, что она формально имеет на это право. (Титулы “принц и принцесса Уэльса” принадлежат наследнику престола и его жене, будущей королеве. Правила титулования британских принцесс можно прочитать в конце поста)

Короче говоря, меня заинтересовали хлопоты королей. Я начитался википедии, английских газет, и составил список британских принцесс “на память”.

(more…)

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Фотографию Анселя Адамса опять кому-то продали

A bankruptcy-induced auction of Polaroid Collection photographs exceeded expectations, bringing in more than $12.4 million before the two days of bidding on prints by artists from Ansel Adams to Andy Warhol ended yesterday.

The sale at Sotheby’s in New York set a record for an Adams print. The mural-sized “Clearing Winter Storm,” shot in Yosemite National Park, sold for $722, 500 after a four-way bidding war.

The auction house had estimated the landscape photographer’s print would sell for a high of $500,000, and the entire sale would fetch up to $10.7 million.

adams_clearing_winter_storm

Ansel Adams' Clearing Winter Storm, a mural-sized photograph of Yosemite National Park, sold for $722,000, an auction record for the artist

подробнее в новостях
Фотографию Анселя Адамса продали за 722 тысячи долларов

просто подробнее об аукционе
Компания Polaroid продает коллекцию фотографий, чтобы расплатиться с кредиторами

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Сьюзан Зонтаг вынесла приговор современной американской культуре по любительской фотографии

Сьюзан Зонтаг… считала, что сделанные в Абу-Грейб “фотографии пыток” были типичным выражением американской поп-культуры, брутализированной жесткой порнографией, садистскими кинофильмами и видеоиграми, а также нарциссистской модой документировать и по возможности выставлять напоказ каждую деталь своей жизни, особенно сексуальной. Для нее фотографии, снятые в Абу-Грейб, как раз и представляли “истинную натуру и сердце Америки”.

Она писала: “Теперь солдаты позируют, выставив вверх большой палец, оставляя свидетельства о собственных зверствах, и посылают эти снимки своим друзьям и знакомым. Теперь человека приглашают на телешоу, чтобы он поделился с широкой публикой секретами частной жизни, которые в былые времена принято было хранить за семью печатями и скрывать любой ценой. Что на самом деле иллюстрируют эти фотографии, так это культуру, в которой мы живем, – культуру бесстыдства, замешанную на восхищении ничем не прикрытой, неизвиняющейся жестокостью”. (2) Многие либералы инстинктивно готовы разделить не только гнев Зонтаг, но и приговор, вынесенный ею современной американской культуре.

http://russ.ru/pole/Prizraki

еще по теме:

“Они не были особо шокированы или возмущены насилием над собой”

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Brian Duffy, Fashion Photographer of Sixties London, 77

Portrait and fashion photographer Brian Duffy who along with David Bailey and Terence Donovan chronicled the faces and styles of Swinging London in the Sixties, died May 31 in London. He had been suffering from lung disease for the past year. He was 77.

Р’В© Brian Duffy/courtesy Chris Beetles Gallery John Lennon 1965, photographed by Brian Duffy,

ссылка Р С—Р С•-теРС?Р Вµ

Свингующий Лондон

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Некоторые подробности убийства иракских журналистов американскими вертолетчиками

Интернет-ресурс Wikileaks.org опубликовал видеозапись расстрела группы иракцев, среди которых был фотограф Reuters и его водитель, американскими вертолетчиками в июле 2007 года. Кроме того, американцы обстреляли микроавтобус с людьми, попытавшимися оказать помощь раненым. В микроавтобусе находились двое детей. Сокращенную 17-минутную версию ролика уже посмотрели больше пяти миллионов раз.

К описанию инцидента на наших новостных сайтах (например, здесь и здесь), можно только добавить, что американская военная машина, которая прибыла на место убийства, проехала по одному из трупов, а детей, раненых в микроавтобусе, американцы отказались доставлять на свою базу вертолетом и переправили на иракский полицейский участок.

В 2009 году, журналист газеты the Washington Post Дэвид Финкел, опуликовал книгу “The Good Soldiers”, с детальным описанием происшествия.

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Фотограф Anonymous — трижды призер конкурса фотожурналистики World Press Photo

В 1979, 1982 и 1997 годах, призы World Press Photo получили анонимные авторы трех фотографий из Алжира и Ирана. На двух картинках изображена казнь иранских оппозиционеров, а на третьей — жертва алжирских исламистов.

На фото:
Иран, 1979 год. Расстрельная команда исполняет смертный приговор в отношении 9 курдских повстанцев и двух офицеров шахской полиции. На следующий день были расстреляны еще 21 человек среди которых были курды и военнослужащие-дезертиры.

Фотография анонимного автора распространялась агентством United Press International.

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Бессмысленный бумажный фотоархив агентства Magnum продан, как предполагается, за $100 миллионов

Новостные фотографии переехали и это стало новостью
News Photos, on the Move, Make News
By RANDY KENNEDY

В середине декабря 2009 года, два трейлера доставили из Нью-Йорка в город Остин, штат Техас, драгоценный и необычный груз: коллекцию фотографий, собранную больше чем за половину столетия членами фотоагентства Магнум, кооператива самых известных фотожурналистов мира.

Архив агентства Magnum прибыл в Harry Ransom Center. Photo by Pete Smith.Photo: Pete Smith

Это один из самых замечательных фотоархивов 20-го столетия. Он включает в себя больше чем 180 000 пресс-принтов, фотоотпечатков, созданных членами кооператива Магнум для газет и журналов. На обратные стороны картинок нанесены десятки исторических отметин – по штампам, стикерам и подписям можно проследить хронику публикаций, они свидетельствуют о роли той или иной фотографии в создании магнумовского фотобанка современной культуры.

«На грузовике был установлен GPS, я очень волновался и отслеживал каждую секунду путешествия», сказал Марк Любелл (Mark Lubell) директора Магнума.

Кооператив Магнум основали в 1947 году фотографы Robert Capa, Henri Cartier-Bresson, George Rodger, David Seymour и William Vandivert. С тех пор, отпечатки накапливались в офисах агентства, расположенных в разных местах Манхеттена. Однако, подобно другим фотоагентствам, Магнум уже давно применяет цифровые технологии, поэтому, в 2006 году, члены кооператива решили продать коллекцию пресс-принтов, в надежде, что вырученные средства помогут Магнуму выжить в 21 веке.

И через несколько лет, после дискуссии между мистером Любеллом и научными организациями, архив был тихо продан частной инвестиционной фирме MSD Capital, принадлежащей семье компьютерного магната Michael S. Dell. Новые собственники заключили пятилетнее соглашение с Центром Гарри Рансома при Техасском университете в Остине, о размещении коллекции в Центре для изучения и демонстрации. Ученые и публика впервые получат доступ к фотографиям, до сих пор хранившихся в скромных офисах агентства.

Центр Рансома известен коллекциями бумаг таких писателей как Edgar Allan Poe, James Joyce и Don DeLillo. Директор Центра Thomas F. Staley рассказал, что Центр отсканирует каждый отпечаток (Магнум самостоятельно отсканировал меньше половины собрания), начнет изучение архива и организует выставки, посвященные различным частям коллекции.

«В коллекции есть работы сразу многих великих фотожурналистов. Они лучшие из лучших. Мы хотим превратить архив в научную коллекцию и привлечь к работе над ней исследователей»

Ни Магнум, ни MSD, – в лице мистера Делла и двух его партнеров, Glenn R. Fuhrman and John C. Phelan, известных коллекционеров искусства, – не раскрыли сумму сделки по приобретению пресс-принтов (права на изображения остались у коллектива фотографов). Пожелавший остаться неизвестным, близкий к сделке человек сообщил, что Ransom Center застраховал коллекцию на больше чем $100 миллионов.

Архив Магнума, свместе с фотоархивами газеты The New York Times и National Geographic Society, стал одной из коллекций винтажных фотографических отпечатков, проданых своими владельцами после того, как издательства и фотоагентства, стремительно перешедшие на цифровые технологии, вдруг поняли, что «сидят» на ценной исторической собственности.

В последнее время, Магнум и вообще фотоагентства испытывают серьезные финансовые проблемы. Это следствие кризиса печатных средств массовой информации, регулярно публиковавших работы фотографов. Самые известные фотографии хорошо продавались и, благодаря заключению лицензионых соглашений, распространились в телевизоре, книгах и в интернете. Но финансы фотокооператива не выдержали конкуренции в мире камерофоновых картинок, блоггеров и недорогого фотожурнализма затопившего интернет.

На средства полученные от сделки, Магнум постарается возродиться как интернетое СМИ, меньше расчитывая на публикации в печатных изданиях и больше полагаясь на самостоятельный рассказ о мировых событиях и тенденциях.

Самые ранние фотографии архива сделаны во время гражданской войны в Испании, т.е. еще до основания агентства. Это работы таких фотографов как Капа. Последние фотографии созданы в 1998 году, когда кооператив перестал использовать пресс-принты, как способ распространения своих изображений. Все прошедшие годы, фотографы Магнума, кажется, присутствовали почти на каждом значительном мировом событии и документировали высадку англо-американских войск в Нормандии, борьбу за гражданские права, возвышение Фиделя Кастро и запечатлели почти каждую знаменитость и каждого ньюсмейкера: Ганди, Монро, Синатра, Кеннеди, Али.

«Отпечатки отслужили свое и достаточно попутешествовали, поэтому сейчас попали в действительно хорошие для себя условия», сказал мистер Любелл.

Принты Магнума это реликвии века фотографии, который уже почти закончился. «Учитывая технический прогресс в мире фотографии, в том числе оцифровку изображений», сказал мистер Фрухрман из MSD Capital, «коллекция отпечатков, подобная этой, уже никогда не появится».

Ссылки по теме:

Historic Photo Print Archive, Featuring Iconic 20th Century Images, Has New Owner and Home

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Секс в рекламе продается и будет продаваться всегда

Now and then: Sex still sells
July 1 2009

Calvin Klein billboard in New YorkРІР‚в„ўs SoHo district (Photo: bitchcakes, Flickr)

Calvin Klein billboard in New York’s SoHo district (Photo: bitchcakes, Flickr)

Писатель Джош Смит обратил внимание на скандальный биллборд Кэльвина Кляйна, почитал интернет и заинтересовался историей секса в рекламной индустрии.

ADS by FUSION

Несколько недель назад, мчась в утреннем трафике по Манхеттену, я заметил новый рекламный щит Кэлвина Кляйна. На щите не было изображено ничего из ряда вон выходящего. Вызывающие позы и обнаженная кожа очень типичны для рекламы моды. Фактически, ничто меня не задело, кроме, показавшейся мне необычной, близости между одной девушкой и тремя парнями. Тем не менее, я поехал своим путем, без каких-то особых мыслей.

Немного позже, главной новостью дня, вдруг, оказался общественный протест против именно этого биллборда. Но, был ли я свидетелем события, достойного освещения в средствах массовой информации?

Неужели все внезапно осознали, что в медиа есть секс? Действительно ли этот рекламный щит самый вызывающий? Является ли правильным решение растиражировать по всей стране его фотографии? Поможет ли это решение обуздать тенденцию и удержать подобную рекламу вдали от нежных, невинных, молодых глаз? Протестующие действительно думают, что привлечение внимания всего мира предотвратит появление подобных рекламных кампаний?

Возможно, я циничен, но такая реакция кажется мне чрезмерной. Например, посмотрите, как эту новость рассказало агентство Associated Press:

Все это заставило меня заинтересоваться идеей секса в рекламе. Не видели ли мы уже подобные образы несметное количество раз? Может быть, наше время настолько жизнелюбиво, и мы просто не замечаем секс в рекламе, или люди всегда сопротивлялись рекламе, нажимающей наши сексуальные кнопки?

Нам кажется, что мы испытываем ностальгию и каждому из нас представляется, что вчера жилось лучше, чем сегодня. Я не думаю, что это так, и советую не ждать десять лет, чтобы признать сегодняшний день замечательным. Если вы двинуты на ностальгии, представьте себе, что сегодня это вчера и наслаждайтесь.

Арт Бухвальд, лауреат Пулитцеровской премии.

Вдохновившись мнением Бухвальда, я накопал вот какие винтажные рекламные постеры:

Image

Полюбуйтесь на рекламу мыла Ivory Soap 1910 года. Группа обнаженных моряков намыливается в бассейне, в то время, как один из них поливает товарищей водой из брандспойта. Попытайтесь представить эту картинку сегодня. Чтобы лучше представлялось, прочитайте рекламный текст:

«Мы принимали ванну все вместе…  почти 25 [человек] одновременно поливали из брандспойта …, казалось очень по-домашнему натереться с головы до ног пеной мыла Айвори и почувствовать восхитительную бодрость после быстрого вытирания досуха.”

Image

На протяжении 40-х годов, производитель постельного белья Springmaid, использовал в своей рекламе двусмысленные девичьи образы, которые достаточно затруднительно понять в наши дни.

Image

Дробилка отходов In-Sink-Erator это действительно «подарок на всю жизнь». Вам надо купить его один раз и ваша жена будет демонстрировать свою благодарность три раза в день! Интересно, входила ли гарантия возврата денег в условия покупки этой штуки?

Рекламная компания Tiparillo 1967 года показалась мне одной из самых откровенных среди рекламных компаний, которые я видел. Эти серии картинок посвящены исследованию ужасно важного вопроса: «Кому джентльмен должен предложить [сигару] Tiparillo: библиотекарю, виолончелистке или лаборантке?»

После яростного вечера в толпе любителей Бетховена, она любила расслабиться, слушая свои фолк-роковые записи. Желательно, на её стерео. Она человек широких взглядов. Поэтому, сегодня ночью, возможно, ты предложишь Типарилло виолончелистке. Ей могут понравиться тонкие сигары с белым мундштуком. Вы следите за  модой, поэтому у вас есть и Tiparello Regular и новые Timparillo M с ментолом – она сама сделает выбор между мягким и прохладным дымом. Ну? Ты сделаешь это? В конце концов, если ей понравится твое предложение, она могла бы начать игру, без каких бы то ни было условий.

Image

«Едва взглянув на штаны Мистера Леггса, она уже была готова разрешить ему топтаться по себе»

«Выдохни дым в её лицо, и она последует за тобой куда угодно»

Image

В это трудно поверить, но никого не оскорбил рекламный разворот со струей бальзама Шанель,  «внимательного к потребностям современного человека».

Image

В рекламе 80-х, в первую очередь, продавался секс. Например, штаны фирмы Cotler обещают правильную позу для…чего угодно, и «первое, что я заметил, была бутылка Big Mouth в руке модели», хотя внимание фотографа, кажется, привлекло совсем другое.

Image

Image

Image

В течение последних десяти лет, секс в рекламе становился все более откровенным. От American Apparel (крупнейшая пошивочная компания США) предлагающей покупателям «по-гуглить» порно звезду, примеряющую носочки,  до удобно устроившихся (на женской груди) парфюмерных бутылок Тома Форда и озорной монахини, продающей мороженое. Эти границы хорошего вкуса и сексуальности кажутся уже преодоленными. Некоторые наиболее непристойные или странные рекламные картинки можно посмотреть здесь.

По европейским стандартам,  Северная Америка может быть несколько наивна в своем восприятии сексуальности. Можно спорить является ли эта скромность следствием хорошего вкуса или она результат сексуальной незрелости, но очень трудно сравнивать биллборд CK с чем-то еще. Рекламный щит находится на высоте пятидесяти футов, откровенно возбуждает, не использует вульгарные слоганы и не призывает к доминированию или эксплуатации, при этом, реклама Кельвина Кляйна гораздо более образна и сексуальна, чем реклама Axe и многие другие. Нет смысла сравнивать, но общественный протест против биллборда Кевина Кляйна выглядит неуместным на фоне последней рекламной картинки Burger King.

На самом деле, наше мнение о хорошем вкусе и сексуальности не имеют никакого значения.  В действительности, секс это важная часть нашего жизненного опыта, поэтому, он будет всегда присутствовать в рекламе и вообще везде.

На прошлой неделе, спорный биллборд Кэльвина Клейна был заменен на изображение мокрой модели в бикини, видимо, гораздо более допустимое общественной моралью.

The new Calvin Klein billboard on Houston St. and Lafayette St. has lost its racy orgy scene, but not it's sex appeal.
Savulich/News

[Some images sourced from All American Ads and Found in Mom's Basement.]

By Josh Smith

http://www.idsgn.org/posts/now-and-then-sex-still-sells/

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Фотографы на Гаити испытывают проблемы с топливом, едой, водой и ночуют под открытым небом

by David Walker and Holly Stuart Hughes
http://www.pdnonline.com/pdn/content_display/features/pdn-online/e3ieea0d35bc59ea6b94aed18198ddad83c

© Damon Winter/NY Times

Фотожурналисты, освещающие последствия четвергового землетрясения в Гаити, столкнулись с отсутствием необходимых для работы вещей, включая жилье, воду, транспорт и связь. Кроме того, немалую озабоченность вызывает проблема безопасности.

Подобные условия работы не являются неожиданными, учитывая разрушения, жертвы и отчаяние местных жителей. Более того, уровень события уже привлек многочисленных фотографов.

«Здесь уже много крутых фотографов со всего мира. Большинство из них прибыли в течение первых 24-х часов, и люди еще продолжают прибывать,» сказал Patrick Farrell, фотограф Miami Herald, получивший в прошлом году Пулитцеровскую премию за репортажи об урагане Айк, в 2008 году разрушившим Гаити. «Ни одно новостное агентство не будет заботиться о своем кошельке в данной ситуации, которая мне кажется настолько значительной, что [всем СМИ] не хватит ни сил, ни времени, чтобы о нем рассказать».

«Журналисты умеют выживать в трудных условиях. Большинство ночует на улице на простынях, полотенцах и в шезлонгах, там, где спать более-менее удобно», сказал Фаррелл. Он перелетел на Гаити из Доминиканской республики на маленьком самолете вместе с бригадой CNN. «Толчки продолжаются и, кажется, что немного безопаснее оставаться вне стен отеля, который может рухнуть».

Газета The Washington Post командировала фотографов Carol Guzy и Nikki Kahn.
Guzy перелетела из Санто-Доминго в четверг ночью, затем весь день ехала в Порт-о-пренс на машине, вместе с фотографом AP Gerald Herbert.

«Мы, действительно, не знали, насколько плохо обстояли дела в Порт-о-пренсе, когда Кэрол туда уехала», сказал Michel du Cille, начальник отдела Photo/Multimedia/Video. Когда редакторы The Washington Post дождались первое словечко [от Кэрол], фоторедактор Bonnie Jo Mount решила послать [в Гаити] Никки Кан (Nikki Kahn).

«Я очень озабочен безопасностью фотографов, несмотря на то, что они уже много раз бывали на Гаити. Еще я опасаюсь вспышки беззакония, потому что люди на Гаити могут впасть в отчаянье. Кроме того, я волнуюсь, потому что Никки Кан – моя жена», сказал du Cille, подчеркивая, что Кан не связывалась с ним, и это было не его решением послать ее на Гаити.

Связь между фотографами и их редакторами очень плохая. Интернет работает от случая к случаю, поэтому, рассказал Фаррелл, для переговоров с редакторами и пересылки картинок, большинство фотографов пользуется спутниковыми телефонами. Du Cille сказал, что не может переговорить с Кан и Guzy по телефону; время от времени они обмениваются текстовыми сообщениями.

Мобильность фотографов также ограничена. Они нанимают водителей, чтобы поездить по округе, но топлива становится все меньше и меньше. Это затрудняет освещение происходящего за пределами Порт-о-пренс.

Газета The New York Times организовала снабжение своих фотографов. «Каждый фотограф, работающий на Гаити, будет носить с собой генератор», сказал Michelle McNally.

Damon Winter был первым штатным фотографом the New York Times, прибывшим на место события. Кроме того, газета направила на Гаити Maggie Steber, фотожурналистку из Майами, которая бывала там прежде, а также штатного фотографа Ruth Fremson. Кроме того, ожидается приезд штатного фотографа Ozier Muhammad.

Фремсон был послан с припасами, сказал McNally: «Вода, приспособления для очистки воды, головные лампы, батареи, пища».

«Это очень большая тема со многими нюансами», сказал McNally. «Мы намерены всесторонне освещать её в течение некоторого времени. Эта история требует больших ресурсов»

Но и McNally и du Cille, оба, осторожны, когда речь заходит о советах фрилансерам, желающим самостоятельно поехать на Гаити, особенно если они не опытны. Из-за окружающей обстановки и проблем со снабжением, поддержка, которая требуется для освещения события, может быть неподъемной для фрилансера.

«Я могу сказать, имея в виду неопытного фотографа, который никогда не делал работу такого типа, что ему, в данном случае, следует быть очень осторожным. [С другой стороны,] я не могу лицемерить и говорить, что сам так не поступал», du Cille. «Когда случаются большие события, мы всегда увидим какого-нибудь юного, неопытного фотографа в незнакомом для него месте».

«Что я думаю о возможности поехать туда без поддержки? Не думаю, что это хорошая мысль», сказал McNally. «Однако, [фрилансер] Michael Appleton поехал туда без заказа и раз уж он там находится, я пробую с ним работать». Потому что объем работы в рамках вот этой всей истории очень большой.

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Фотография умерла в 1972 году, а мы и не знали!

Брайан Даффи (Brian Duffy) был одним из трех знаменитых фотографов, работавших в индустрии лондонской моды 60-х. Вместе с Дэвидом Бейли (David Bailey) и Теренсом Донованом (Terence Donovan), он участвовал в создании образа «Свингующего Лондона».

Однажды утром, в 1979 году, Даффи пришел на работу. Один из ассистентов сказал ему, что в студии закончилась туалетная бумага. Даффи вдруг осознал, что вынужден принимать решение о покупке туалетной бумаге. Значит, он уже не занимается творчеством. Даффи ужаснулся, собрал все свои негативы и попытался их сжечь. Жуткий черный дым привлек внимание людей и фотограф погасил костер. Он сложил остатки архива в коробки из-под обуви, закинул их на чердак и занялся рисованием и реставрацией мебели. Только в 2007 году, сын Даффи нашел остатки архива, среди которых обнаружились утерянные портреты Майкла Кейна (Michael Caine), Джона Леннона (John Lennon), Нины Симон (Nina Simone), William Burroughs, Reggie Kray и многих других известных людей. Из всего этого добра, в прошлом году, в Лондоне, была сделана выставка, первая в жизни фотографа.

benson hedges

Даффи фотографировал календарь Pirelli и премьер-министров. В 1970-х, он участвовал в революционной и сюрреалистичной рекламной кампании сигарет Benson & Hedges, а также создал три обложки для альбомов Дэвида Боуи. Он даже спродюсировал пару фильмов. Почему же, добившись таких успехов, Даффи забил на фотографию? А вот почему:

В документальном фильме для BBC “Человек, который фотографировал Шестидесятые” (демонстрировался 12 января 2010 г), Даффи сказал, что американские фотографы Ирвинг Пенн и Ричард Аведон «испортили нам фотографию». Что он имел в виду? «Они добились [настоящего] успеха», объяснил он, ссылаясь на их революционное творчество, которое раздвинуло границы фотографии. «Это тот самый случай, когда бывает очень досадно, если кто-то делает что-то, и вы говорите ‘Вот дерьмо! а я только что собирался так сделать’». В итоге, по мнению Даффи, «фотография умерла в 1972 году». Он сделал отчетливую паузу, затем объяснил: «Всё было придумано между 1839 и 1972. Каждую фотографию, созданную после 1972 года, я видел раньше. Ничего нового. Через некоторое время я понял, что фотография мертва. Первым, кто это осознал, был Анри Картье-Брессон. Он перестал фотографировать, начал рисовать и чертить. Боже, он был очень несчастен»

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Андрей Безукладников объясняет, почему брендом “Photographer.ru” продолжают пользоваться галерея и фотоагентство

Все началось с сайта, 11 лет назад. Я по разным причинам был вынужден на время оставить профессиональную фотографию и создавал сайт преследуя одновременно несколько целей: во-первых, сохранить свою связь с фотографией, во-вторых, сохранить отношения с фотографами, знакомством с которыми я дорожил, было еще и в-третьих и в-четвертых, но это сегодня будет воспринято как популизм, поэтому неважно. Такие вот простые меркантильные цели. Ни в коем случае Фотографер не создавался как бизнес-проект. Весь первоначальный контент дарился авторами безвозмездно.

Позже появилась Лиза. Она предложила для публикации свою статью о фотообразовании в США. Так мы и познакомились. У Лизы были знакомые, которые знали толк в фондрайзинге. Так возникла идея финансирования сайта. Первые три года сайт жил на мои деньги. Эх, каким же дорогим был в те времена хостинг. Благодаря Нонстопу сайт имел неплохую посещаемость, что позволило Лизе получить грант у Фонда Форда на социально значимый проект. Отсюда первые деньги, которыми можно было оплатить и хостинг, и заплатить гонорар авторам статей, и сделать выставку.

Специально под грант Лизой была создан некоммерческий фонд “Объективная реальность”.

Гранты заканчиваются, а жизнь продолжается. Для продолжения жизни после гранта было создано фотоагентство, которое должно было зарабатывать деньги и финансировать некоммерческий Фотографер. Появилось агентство, потребовался офис. До этого мы арендовали частную жилплощадь, что для агентства как-то несолидно. Так мы оказались на Винзаводе. Контракт с Винзаводом подразумевал открытие галереи о которой мы тогда и не думали, нам был нужен офис в хорошем творческом месте. Ну галерея, так галерея, почему бы и нет. Так появилось название галереи. Мы арендовали часть полуразрушенного заводского цеха с земляным полом, где с нуля нужно было возвести то, что сейчас известно как Gallery.Photographer.Ru. Лиза привела замечательного молодого архитектора Федора, который придумал этот интерьер. Мы никогда до этого не занимались строительством, поэтому оптимистически предположили, что справимся своими средствами.

Здесь мы серьезно ошиблись. Денег потребовалось гораздо-гораздо больше. Так появился инвестор. На самом деле им был наш хороший знакомый, хотя мы и не думали, что он может быть инвестором:-) Мы создали ООО в котором я стал генеральным директором с нормальной зарплатой. Галерея и офис агентства были построены. Сайт Photographer.Ru щедро финансировался в течение почти года. Это была эпоха его расцвета. Лиза ушла практически сразу по причине личного характера.

Директор из меня получился некудышный – мне хотелось заниматься творчеством, а приходилось заниматься всякой ерундой типа согласования с Винзаводом всевозможных технических и коммунальных вопросов, хождения по налоговым инспекциям и т.п. И вдруг – кризис. Ну дальше вы и сами знаете.
Денег на некоммерческие проекты резко не стало, я свою работу выполнил, на мое место пришел хороший человек с менеджерским образованием. Нужно было спасать инвестиции.

Я считаю, что никакого рейдерского захвата не было. Просто так легла фишка. Я по прежнему занимаюсь Фотографером и на жизнь не жалуюсь. Более того, я балдею от жизни. Мы остаемся в хороших, приятельских отношениях с инвестором. Я уверен, что тот бизнес, в создании которого он принял гораздо более активное участие чем я, будет плодоносить и возможно станет снова спонсировать наш сайт.

Я прочитал высказывание Антона. Ну, может быть ты и прав, Антон. Я бы не хотел думать о ЦА и прочей маркетинговой проблематике. Я все это знаю, понимаю и умею, но не интересно. Так что Антон, если возьмешься продавать рекламные возможности сайта на миллион, то 40% твои:-) А на остальное мы будем делать кайф для всех нас:-)

Все эти 11 лет Фотографер окружали прекрасные, благородные люди. Благодаря им он до сих пор есть и я уверен – будет.

http://meglinskaya.livejournal.com/440594.html?thread=4089362

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Мультимедийная история посвященная убийству клерка признана лучшей на семинаре в Атланте

21 сентября 2008 года, магазинный грабитель застрелил служащего минимаркета. Служащего звали Monir Alyatim. У него остались жена и ребенок. Мультимедийная история студента Джона Адкинсона (John Adkisson) “They Stole So Much More”, посвященная этой трагедии, была названа лучшей на Фотожурналистическом Семинаре в Атланте (Atlanta Photojournalism Seminar).

Смотреть “They Stole So Much More”

“They Stole So Much More” from John Adkisson on Vimeo.

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Вот как печатал свои фотографии Эдвард Стайхен!

[ljuser]man_on_the_move[/ljuser] любезно согласился расшифровать смутивший меня термин multiple gum bichromate print over platinum :

по русски получается неизбежно коряво. многократная гумиарабиковая печать по платинотипии. что-то в этом роде)) смысл в том, что сначала печатается платинотипия и уже по верху делаются гум-бихроматные отпечатки. несколько раз – с целью набирания достаточной плотности в тенях. таким образом получаются отпечатки с очень большим динамическим диапазоном.

http://man-on-the-move.livejournal.com/161854.html?thread=581438#t581438

В общем, это какое-то запредельное варево, совершенно непонятное обыкновенным-нормальным людям эпохи цифровой фотографии и ресторанов быстрого питания.

Ссылки по теме

Как печатал свои фотографии Эдвард Стайхен?
Рекордный фотографический лот 2006 года

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Как печатал свои фотографии Эдвард Стайхен?

В записи “Рекордный фотографический лот 2006 года” я оставил непереведённым термин multiple gum bichromate print over platinum, описывающий способ печати  фотографии Стайхена  “Пруд — Полночь” («Озеро в лунном свете») .

Википедия, в статье посвященной Эдварду Стайхену , сообщает, что эта фотография сделана методом цветной фотосъемки“Автохром”:
«Autochrome» — аддитивный метод цветной фотографии: носитель содержит перекрывающиеся, случайно разбросанные, микроскопические гранулы картофельного крахмала, пространство между которыми заполнялось чёрной сажей, поверх чёрно-белого основного фотоматериала. Гранулы были окрашены оранжевой, зелёной и синей краской, и работали как светофильтры. Плёнка обрабатывалась как слайд, и гранулы крахмала должны были оставаться неподвижными относительно плёнки, чтобы после обработки цвета правильно воспроизводились…Материалом основы до 1930-х было стекло, затем его заменила плёнка.

В общем, я понял как снимал < Стайхен , но как печатал, так и не разобрался.

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Доказательство существования

В 1976 году, то есть задолго до интернетных автопортретчиков, аргентинская семейная пара Голдберг начала фотографировать себя ежегодно, в один и тот же день, 17 июня. Автофотопроект растянулся уже на 33 года. У Диего и Сюзи успели родиться три сына. Ничего больше об этих Голдбергах мне не известно.

goldberg

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

“Четыре тысячи мертвых американцев и пригоршня фотографий”, или Кому-то недостаточно фотографий убитых американцев

Начало и конец войны всегда сопровождаются громким хором мобилизованных средств массовой информации. Армия, воюющая длительное время, не любит профессиональных очевидцев своей смертельной работы и просит журналистов отдохнуть где-нибудь подальше от линии фронта.


Photograph: Julie Jacobson/AP

14 августа 2009 года, фотокорреспондент агентства Associated Press Джулия Якобсон сопровождала подразделение морских пехотинцев в Афганистане. Их отряд был обстрелян боевиками движения Талибан. Один из пехотинцев, Джошуа Бернард, получил тяжелые ранения ног. Джулия Якобсон успела сфотографировать упавшего в грязь пехотинца, в то время, как товарищи пытались оказать ему помощь. Через несколько дней, Бернард умер в полевом госпитале.

Информационное агентство Associated Press опубликовало фотографии Якобсон через три недели после смерти Бернарда, в полном соответствии с правилами, которыми разрешается публикация изображения мертвых солдат только после того, как об их смерти будут извещены ближайшие родственники. Несмотря на это, министр обороны США Роберт Гейтс и родные солдата обвинили агентство в отсутствии сострадания и назвали решение о публикации фотографий безнравственным.

“Я не могу себе представить боль и страдания, которые причинила смерть младшего капрала Бернарда его семье. Я не понимаю, почему ваша организация пренебрегает пожеланием родственников солдата, ведь это приведет к еще большим страданиям близких», сказал Гейтс. «Ужасает отсутствие сопереживания и здравого смысла в желании поместить изображение их искалеченного и раненого ребенка на первые страницы американских газет”

В ответ на критику, глава фотослужбы AP Сантьяго Лион заявил, что фотография иллюстрирует жертвенность и бесстрашие сражений в Афганистане. «Мы чувствуем, что должны показать реальность войны [в Афганистане], однако иногда она бывает неприятной и бесчеловечной».

Агентство подтвердило, что изображение было показано семье солдата, но репортеры не просили дать им специальное разрешение на публикацию, хотя родители Джошуа Бернарда не хотели, чтобы фотография была опубликована.

Большинство американских газет, которые опубликовали репортаж AP о смерти Бернарда, выбрали другие фотографии, вместо той, на которой изображен смертельно раненый пехотинец. Некоторые газеты опубликовали репортаж совсем без фотографии.

В штате Мэн, родном штате Бернарда, как минимум, пять газет опубликовали одну или две фотографии AP на главной странице, но, ни одна из газет штата не использовала фотографию раненого пехотинца. Вместо этого, четыре газеты штата выбрали фотографию Бернарда, прицеливающегося из своего оружия до того, как он был ранен.

Фотографии убитых или смертельно раненых американских военнослужащих очень редки. Образ гибнущего солдата плохо влияет на общественное мнение. Значит, в интересах государства, имеет смысл нейтрализовать любопытство вездесущих журналистов. У министра обороны, тем более американского, нет возможности запретить новостному агентству публиковать фотодокументы, зато есть возможность ограничить работу фотографов в районе боевых действий, а если такие изображения, все-таки, бывают опубликованы, военные устраивают журналистам проблемы с аккредитацией.

/Ниже опубликован перевод статьи в the New York Times от 26 июля 2008 года. В статье рассказывается о том, как Армия США борется с фотокорреспонлентами. Судя по всему, за прошедший год, ситуация не изменилась./

Государства мало чем отличаются друг от друга в основных своих проявлениях, поэтому, на вышеприведенном примере можно представить себе взаимодействие российских армии и СМИ во время чеченских войн. И если Первая Чеченская война отличалась относительной журналистской анархией, то уже во время Второй войны, работа средств массовой информации жестко контролировалась военными.

Нет смысла осуждать цензуру государства, размахивая лозунгами о свободе прессы. Можно сказать честно: как правило, все дело в личном интересе журналистов. Совсем не желание сделать «хорошую карточку» заводит фотографов под пули, но, в первую очередь, привилегия находиться в миллиметре от острия событий, направленного в сердца других людей. Свидетельства профессиональных очевидцев, демонстрирующих другим людям наиболее трагические моменты истории, в итоге, оборачиваются для государства негативным общественным мнением.

В борьбе личного и общественного интереса, государство всегда будет сильнее, и вряд ли военная журналистика вернется в золотые для неё времена абсолютной открытости вьетнамской войны.

Фотографирование конфликтов — трудная, опасная и не благодарная работа, поэтому отговорки, что «война начинается ровно тогда, когда приезжает CNN, и заканчивается, когда CNN уезжает» , к сожалению, не являются правдой, иначе, для того, чтобы закончить войны, достаточно было бы разогнать журналистов и спилить телебашни.

Вчера в Афганистане , в результате взрыва автомобиля под управлением смертника, погибли, по меньшей мере, 16 человек. Еще 55 человек были ранены. Никто из CNN не погиб. Телевизионщиков там просто не было. Война — продолжается.

zoriah-miller
photo:Zoriah Miller

Зорах Миллер (Zoriah Miller), фотограф-фрилансер, сделал эту и другие фотографии морских пехотинцев, убитых во время атаки самоубийцы 26 июня 2008 года. Он разместил их на своем веб-сайте. После этого, ему запретили работать в зоне ответственности морских пехотинцев в Ираке. Генерал Джон Келли, командующий морскими пехотинцами в Ираке, предлагал запретить Миллеру работать в вооруженных силах США. Фотограф был вынужден покинуть Ирак.

zoriah-miller2
photo:Zoriah Miller

На фотографиях Миллера, размещенных на его веб-сайте, также изображены иракцы пострадавшие от взрыва.

stefan-zaklin
Photo: Stefan Zaklin/European Pressphoto Agency

В ноябре 2004 года, Стефан Жаклин (Stefan Zaklin), фотограф, работавший для European Pressphoto Agency, был прикомандирован к одному из подразделений армии США в Ираке. Мистер Жаклин, сфотографировал этого солдата, который был застрелен в Фалудже, в одном из домов, который повстанцы использовали как базу. Фотография была опубликована в нескольких европейских изданиях и Жаклину немедленно запретили работать с этим подразделением.

robert-nickelsberg
Photo: Robert Nickelsberg/Getty Images for The New York Times

Двум журналистам работавшим для газеты New York Times аннулировали аккредитацию в январе 2007 года, после того, как газета опубликовала фотографию смертельно раненого солдата. Несмотря на то, что солдат был застрелен в голову и умер через несколько часов после того, как фотография была сделана, генерал Raymond T. Odierno объяснил лишение журналистов аккредитации тем, что они нарушили правила и не взяли разрешение у солдата.

michael-kamber
Photo: Michael Kamber for The New York Times

После того, как Michael Kamber, по заданию The New York Times, сфотографировал раненого американского солдата в Латифии (Ирак) в 2007 году, военные представители по связям с общественностью сказали ему, что эта фотография не должны быть опубликована. Несмотря на то, что правила запрещают публикацию без разрешения фотографий только тех солдат, которых можно идентифицировать, лейтенант Josslyn Aberle настойчиво утверждала в телефонном разговоре с мистером Камбером, что фотографии, на которых видны лица не раненых солдат не могут быть опубликованы. Через несколько дней, она еще больше ужесточила правила, сказав, что не может быть использована любая фотография на которой видны солдатские опознавательные шевроны.

chris-hondros
Photo: Chris Hondros/Getty Images

Chris Hondros из Getty Images находился в составе армейского подразделения в Tal Afar 18-го января 2005 года, когда один из солдат на контрольно-пропускном пункте убил родителей этой забрызганной кровью девочки. Фотография была опубликована в СМИ всего мира. Мистер Hondros был отозван из подразделения, но, позже, был прикомандирован к подразделению в другом городе.

george-strock
Photo: George Strock/Time & Life Pictures/Getty Images

После жесткой цензуры на публикацию фотографий американских катастроф во время Первой Мировой и начала Второй Мировой войн, президент Франклин Делано Рузвельт отменил ограничения. Вскоре после этого, в сентябре 1943 года, журнал LIFE опубликовал изображение трех мертвых американских солдат и их корабля в Буна Бич, Новая Гвинея, попавших в японскую засаду.

larry-burrows
Photo: Larry Burrows/Time & Life Pictures, via Getty Images

16 апреля 1965 года, журнал LIFE опубликовал большое фотоэссе журналиста Larry Burrows, посвященное экипажу вертолета, подвергнувшегося атаке во Вьетнаме. На обложке журнала была размещена фотография командира экипажа James C. Farley. Его руки сжимают заклинивший пулемет, он что-то кричит, рядом с ним лежит умирающий пилот James E. Magel.

larry-burrows2
Photo: Larry Burrows/Time & Life Pictures, via Getty Images

На фотографии Larry Burrows изображены морские пехотинцы выносящие тело товарища из-под вражеского огня. Фотография была впервые опубликована в журнале LIFE 28 октября 1966 года. На заднем плане видна фотограф Кэтрин ЛеРой.

don-mccullin
Photo: Don McCullin/Contact Press Images

Британский военный фотограф Don McCullin работал во Вьетнаме в конце 1960-х годов и в Ираке в 2003 году. Он полагает, что «абсолютный доступ», которым обладали фотографы во время вьетнамской войны был очень важен для . «В течении двух недель я был вместе с морскими пехотинцами в Хо», сказал мистер McCullin, вспоминая историческое сражение в 1968 году, во время которого он сделал эту фотографию. «Они потеряли около 70 человек. Я фотографировал мертвых и раненых, без каких бы то ни было запрещений. Сейчас они бы не согласились на это. Сейчас они обращаются с вами как с собакой на привязи».

Четыре тысячи мертвых американцев и пригоршня фотографий.

4,000 U.S. Deaths, and a Handful of Images
July 26, 2008
By MICHAEL KAMBER and TIM ARANGO

БАГДАД — Пример фотографа-фрилансера, которому запретили освещать действия морских пехотинцев в Ираке после того, как он опубликовал фотографии их погибших товарищей, подчеркивает, как считают некоторые журналисты, усиливающееся стремление американских военных поставить под свой контроль видео– и фото– изображения, сделанные на войне.

26 июня, фотограф Зорах Миллер (Zoriah Miller) сфотографировал тела мертвых пехотинцев погибших вследствие атаки самоубийцы и разместил их на своем веб-сайте. Через некоторое время ему запретили работать в районе действий корпуса морских пехотинцев. Генерал Джон Келли (John Kelly), командир пехотинцев в Ираке, сейчас ищет возможность воспрепятствовать деятельности мистера Миллера в вооруженных силах США по всему миру. Некоторое время назад, Миллер покинул Ирак.

В отличие от конфликта во Вьетнаме, который был замечателен для журналистов настолько открытым доступом к войскам, что, как говорили критики, ночные новости истекали кровью. Иракская война отмечена другой крайностью: после пяти лет боев и более чем 4000 убитых солдат, поиск выдал меньше полудюжины фотографий мертвых американских солдат.

Это трудноразрешимая проблема, с противоречивыми претензиями [военных и журналистов], которые часто трудно осознать в век мгновенной связи через весь земной шар с помощью Интернета, «благодаря» которому, семьи могут испытать внезапное горе, а товарищи, оставшиеся на поле битвы, гнев.

В то время, как администрация Буша подвергается критике за явные политические манипуляции, запрещая фотографии задрапированных флагом гробов, проблема выглядит еще более эмоциональной в зоне конфликта: военные командиры обеспокоены соблюдением секретности при публикации изображений мертвых американских солдат, а также унижением достоинства павших товарищей.

Большинство газет отказываются публиковать такие картинки по принципиальным соображениям. Но противники войны, защитники гражданских свобод и журналисты утверждают, что демонстрация образов войны полезна для общества и что американцы имеют право видеть, в любом виде, человеческую цену войны, которая, как показывают опросы, непопулярна среди американцев .

Журналисты говорят, что сейчас стало труднее, чем раньше, сопровождать войска в Ираке во время военных миссий. Все чаще ограничивается доступ на когда-то всегда открытые мемориальные службы, посвященные убитым солдатам. Ранее свободно фотографировались задержания, но Министерство обороны, ссылаясь на права заключенных, недавно приостановило эту практику.

И, несмотря на то, что публикация фотографий мертвых американцев не запрещается правилами, в соответствии с которыми прикомандированные журналисты путешествуют вместе с армейскими подразделениями, случай с Миллером подчеркивает очевидную реальность иракской войны: публикация таких фотографий , даже в соответствии с правилами, может привести к исключению журналиста из числа аккредитованных при армии.

«Это абсолютная цензура», сказал мистер Миллер. «Я сделал фотографию того, что им не понравилось, и они вычеркнули меня. Определение того, что я могу фотографировать и что я не могу – это самая четкая формулировка цензуры».

Представители корпуса морских пехотинцев отрицают, что командование пытается ограничить работу новостных медиа и утверждают, что мистер Миллер нарушил внутренние инструкции. Проблема в безопасности, говорят они.
«В частности, мистер Миллер представил нашим врагам отчет об эффективности их атаки и ответных действиях американских и иракских вооруженных сил», сказал генерал-лейтенант Chris Hughes, представитель корпуса морских пехотинцев.

Новостные организации считают, что подобные ограничения являются одной из причин упадка освещения войны, вместе с опасностью для жизни, слишком высокой стоимостью финансирования работы журналистов для СМИ, находящихся в кризисе, и снижения интереса к войне среди американцев . Согласно недавним подсчетам, сейчас только полдюжины западных фотографов работают на войне, в которой участвуют 150,000 американских солдат.

Говоря о мистере Миллере, главный военный представитель Багдаде сообщил, что сейчас идет просмотр его фотографий и, согласно предварительным оценкам, до сих пор, он не нарушал правила установленные командованием многонациональных сил. Представитель, на условиях анонимности сказал, что сейчас идет расследование и подчеркнул, что мистеру Миллеру все еще разрешено работать в Ираке, однако он не будет допущен в военные подразделения.

Роберт Рейд (Robert H. Reid), глава багдадского бюро агентства The Associated Press, считает, что самая главная проблема в отсутствии контакта между официальными лицами в Вашингтоне, которые еще до начала войны придумывают внутренние правила для прикомандированных журналистов и солдатами, которые должны взаимодействовать с журналистами – и быть впоследствии ответственными за их репортажи.

«Я не думаю, что военнослужащие серьезно относятся к прикомандированным журналистам», сказал мистер Рейд.
«Во время вторжения, много раз звучало что-то вроде ‘Ого-го, мы наподдали им на кучу телевизионных репортажей’»

Он сказал, что нынешняя ситуация имеет свои нюансы и непредсказуема. Обычно, допуск репортеров к работе с войсками «очень сильно зависит от командования на местах». Больше всего, он добавил, «они всегда озабочены трупами».

Вот факты случившегося с Миллером.

Утром 26 июня, тридцатидвухлетний мистер Миллер был прикомандирован ко Второму батальону третьего пехотного полка в городе Гарма, в провинции Анбар. Фотограф вежливо отказался от предложения морских пехотинцев прибыть на встречу в городской совет и, вместо этого, отправился в пешее патрулирование вместе с подразделением.

После того, как самоубийца взорвал бомбу внутри городского совета, убив 20 человек, включая 3-х морских пехотинцев, Миллер прибыл туда одним из первых. На его фотографиях запечатлелась ужасная картина, с частями тел, разбросанных по земле и грудой выпотрошенных трупов. Мистер Миллер имел возможность фотографировать меньше чем 10 минут, прежде чем был выведен с места события.

Миллер сообщил, что провел три дня на базе пехотинцев, редактируя свои фотографии, которые затем показал солдатам. После того, как они сказали, что не могут идентифицировать мертвых пехотинцев, Миллер решил, что действует в рамках правил, запрещающих показывать мертвых солдат, которых можно узнать, до того об их смерти узнают их семьи. Согласно записям, мистер Миллер опубликовал фотографии на своем сайте ночью 30 июня, три дня спустя после того, как были извещены семьи погибших пехотинцев.

На следующее утро, высокопоставленный представитель морской пехоты потребовал, чтобы Миллер удалил эти фотографии. Когда фотограф отказался подчиниться, его разрешение на работу было аннулировано. К нему была приставлена охрана, чтобы не допустить конфликтов с пехотинцами.

Третьего июля, мистеру Миллеру было вручено письмо подписанное генералом Келли, запрещающее ему появляться на базе морских пехотинцев. В письме утверждалось, что журналист нарушил пункты 14(h) и (o) правил, которыми устанавливается запрет на публикацию без предварительного одобрения информации о «тактике, методике и порядке осуществления деятельности [армии США], свидетелем которых стал журналист», или «информации об эффективности вражеской деятельности».

«Для отказа в работе Миллеру, морская пехота использовала фразу-ловушку, которая может быть использована против всего, что делает журналист», сказал Joel Campagna, координатор Комитета Защиты Журналистов на Ближнем Востоке.

Согласно новым правилам принятым весной 2007 года, журналисты должны взять разрешение у раненых солдат, прежде чем опубликовать их изображения, что почти невозможно, если солдаты тяжело ранены, говорят журналисты. Несмотря на то, что правила разрешают публикацию фотографий мертвых солдат после оповещения членов их семей, на практике, говорят фотографы, военные строго карают за редкие случаи, когда такие изображения появляются. В четырех случаях из пяти, после публикации таких фотодокументов газетой The New York Times, фотографы был немедленно лишены аккредитации в Ираке.

Во время первого из таких инцидентов, Стефан Жаклин (Stefan Zaklin) из European Pressphoto Agency запретили работать в армии после публикации фотографии мертвого армейского капитана лежащего в луже крови в Фалудже в 2004 году.

В январе 2007 года два журналиста из the New York Times были лишены аккредитации после того, как газета опубликовала фотографию смертельно раненого солдата. Несмотря на то, что солдат был ранен в голову и умер через несколько часов после того, как фотография была сделана, генерал-лейтенант Реймонд Одерино (Raymond Odierno) объяснил, что The Times нарушила правила, опубликовав фотографию не получив разрешение у солдата.

Крис Хондрос (Chris Hondros) из Getty Images находился вместе с армейским подразделением в Tal Afar 18-го января 2005, когда солдаты убили родителей из безоружной иракской семьи. После того, как фотографии их кричащей окровавленной дочери были опубликованы по всему миру, мистера Хондроса удалили из подразделения, к которому он был прикомандирован (хотя, мистер Хондрос отметил, что вскоре его прикомандировали к воинской части в другом городе).

Все чаще, фотографы говорят, что военные позволяют им работать с ними, но держат их подальше сражений. Франко Паджетти (Franco Pagetti) из VII Photo Agency сказал, что военные часто мешают ему, когда он пытается попасть на линию фронта.

В апреле 2008 года, мистер Паджетти пытался сделать репортаж о большом сражении в Багдаде. «Командир отказался допустить меня на место событий. Он сказал, что это небезопасно. Я знаю, что это опасно, я на войне. Это было так же небезопасно, когда я был в Ираке в 2003 году, но военные не препятствовали нашей работе. Теперь они делают это», сказал Паджетти.

Джеймс Ли (James Lee) бывший морской пехотинец, который вернулся в Ирак как фотограф, был прикомандирован к пехотинцам весной 2008 года, когда они втянулись в сражение в южном порту Басра, на стороне иракских войск.

«Нам оставался час езды до Басры, когда они сказали мне, что я должен вернуться назад. Мне сказали, что генерал Келли не хочет, чтобы глаза западного человека видели это», сказал он, имея в виду генерала, который запретил работать мистеру Миллеру.

Представители военных настаивают на том, что правила для прикомандированных журналистов являются только основой. «Командиры вправе сами принимать решения. Это часть их работы», сказал полковник Стив Бойлан (Steve Boylan), представитель по связям с общественностью генерала Дэвида Пэтрюс (David Petraeus), высшего командира в Ираке. Для многих военных, юридические или философские дебаты о свободе прессы не имеют смысла. Капитан Эстебан Викерс (Esteban Vickers), который знал двух пехотинцев убитых в Гарме, назвал фотографии своих убитых товарищей, размещенные в интернете на всеобщее обозрение, оскорбляющими их память и их жертву.

«Мистер Миллер полностью лишен уважения к этим пехотинцам, их друзьям и семьям», сказал капитан Викерс. «Как мы объясним их детям и родным распространение этих изображений спустя несколько дней после трагедии?»

Мистер Миллер, который 9 июля возвратился в Соединенные Штаты, был удивлен тем, что его фотографии вызвали такой шум.

«Изображения, которые я создал на месте взрыва самоубийцы, являются фотографиями происшествия, которое случается каждый день по всей стране. Факт того, что подобные фотографии невероятно шокируют людей, говорит о том, что военные сделают все что угодно, чтобы ограничить распространение таких фотографий. Значит, эти изображения работают», сказал Миллер.

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Свингующий Лондон

На прошлой неделе, английские фотографические журналы анонсировали сразу две фотовыставки, посвященные героям культурной революции 60-х годов прошлого века. Эпицентром замечательных событий был Лондон, превратившийся в мировой центр молодежной суб-культуры.

Наверное, я всегда знал, кто такие Твигги и Битлз. Знал, что кто-то придумал мини-юбки, знал еще многую другую дребедень про Англию 60-х, но только три дня назад, я понял, что все эти “мелочи” являются частью очень значительного явления, которое называется “Свингующий Лондон”.

Я перевел кусок “программной” статьи о Swinging London в на сайте журналa Time. Бумажный  номер вышел 15 апреля 1966 года, т.е., когда в Лондоне, во всех смыслах, замечательно зажигали, мне было всего два года от роду.

14 октября, в лондонской галерее Chris Beetles Gallery, откроется выставка Брайана Даффи (Brian Duffy), одного из трех знаменитых фотографов, работавших в индустрии лондонской моды 60-х. Его коллегами были Дэвид Бейли (David Bailey) и Теренс Донованом (Terence Donovan).

В 1965 и 1973 годах Даффи принимал участие в создании календаря Pirelli и является автором культового образа для обложки альбома Дэвида Боуи “Aladdin Sane”. В 1979 году фотограф сжег большую часть своего архива. На выставке будут представлены 60 сохранившихся работ Даффи.

Duffy-Lennon
Photograph: Brian Duffy

15 октября в Национальной Портретной Галерее откроется выставка “От Битлз до Боуи”, посвященная музыкантам,  принимавших непосредственное участие в создании образа “Свингующего Лондона”. На выставке будут собраны более 150 классических фотографий таких групп как The Beatles, The Rolling Stones, The Kinks и The Who, а также рание портреты певцов  Cliff Richard, Billy Fury, Marianne Faithful, Jimi Hendrix и David Bowie.

Джимми Хендрикс (с) Fiona Adams
Jimi Hendrix, 1967
Photograph: Fiona Adams

Термин Swinging London впервые появился в номере журнала Time от 15 апреля 1966 года. Ниже размещен перевод начала статьи с “моими” иллюстрациями, т.к. в архиве журнала Time, к сожалению, картинки отсутствуют.

TIME:

Великобританию можно пересечь, идя только по траве.

Great Britain You Can Walk Across It On the Grass
Пятница, 15 апреля, 1966

Обложка журнала Time от 15 апреля 1966 годаВ нынешнем столетии, у каждого десятилетия есть свой город-символ.

Fin de si?cle, Серебряный Век, принадлежал фантастическому периоду Вены, столицы Габсбургов и вальса. В наступивших 20-х, Париж был праздником для Хемингуэя, Пикассо, Фитцджеральда и Джойса, тогда же, в хаосе, наступившем после Великого Краха, Берлин извергся диким нонконформизмом Брехта и Баухауза.

В охваченных военным психозом 1940-х, мир равнялся на трахающийся Нью-Йорк, а в нелегкие 1950-е на римскую la dolce vita. Сегодня – это пропитанный традицией Лондон, который ухватил свой шанс, украсился желтыми нарциссами, анемонами и столь зелеными парками и площадями, что, как говорят, его можно пересечь, идя только по траве.
В десятилетие господства юности, Лондон расцвел. Он танцует «свинг» и стал Явлением.

Этой весной, как никогда в современное время, Лондон балдеет. Древняя элегантность и новое изобилие смешались в ослепляющий сгусток оптического искусства и поп-музыки. Город возбужден красивыми девушками, жужжит вместе с малолитражками и телевизионными звездами, пульсируя полудюжиной разных настроений. Гвардейцы теперь сменяются в Букингемском дворце, напевая мелодию Леннона и Маккартни, а принц Чарльз стал самым настоящим волосатиком. В резиденции премьер-министра Гарольда Вилсона на Даунинг-стрит наслаждаются йоркширским акцентом, свойственным рабочему классу, и терпимы к юнцам, среди которых поп-певец Лорд Сатч (Lord Sutch), который во время прошлых выборов соперничал с ним, баллотируясь от Партии Тинэйджеров.

Мэри Куант и Видал Сасун

Мэри Куант (Mary Quant), придумавшая новую одежду, Видал Сасун (Vidal Sassoon), человек с магическим [парикмахерским] гребнем, и The Rolling Stones, чья музыка «самая правильная сейчас», правят как новое поколение королевской семьи. Диски тысячами вращаются в расширяющейся сети дискотек, а в элегантных барах играют в азартные игры. Всё новое, свободное и сексуально раскрепощенное сейчас очень популярно в Лондоне, в когда-то спокойном мире увядающего благородства.

Лондон щедро делится всем хорошим с другими. Беря начало на Carnaby Street, новая, экстравагантная молодежная мода распространяется по всему миру, вслед за прическами и звуками бита; только в Чехословакии уже существуют 500 бит-групп с английскими названиями.

Лондон экспортирует свои развлечения, фильмы, фантазии, манеры, людей. Здесь стремятся побывать. Лондон стал местом паломничества парижан, которые устали от Парижа, где властвует суровый пуританин Шарль де Голль. Из люков приземляющихся реактивных самолетов выливается усиливающийся поток бизнесменов и туристов, но они здесь только рабочие сцены.

Искусство терпимости. Новая энергия города изумляет и гостей и коренных жителей. Англия дала жизнь новому искусству жизни – эксцентричной, богемной, простой и гомосексуальной. Роберт Фрейзер, владелец самой первой галереи искусств, говорит: «Сейчас, Лондон является тем, чем был Нью-Йорк: каждый хочет побывать здесь. Другого такого места нет. Париж закостенел. В Лондоне есть что-то необъяснимое, заставляющее людей стремиться сюда»

Не всем нравятся новые лондонские ритмы. Многих людей, любящих старинный, тихий Лондон, стогоподобная прическа, подозрительно сверкающая одежда, щебетание о сексе и веселая вульгарность раздражают безобразным контрастом с величественным Лондоном, который сохраняется в тихих площадях Белгравии (фешенебельный район Лондона недалеко от Гайд-Парка) или в таких мирных пригородах как Ричмонд. Они утверждают, что доверчивость и легкомыслие, совместно с изощренным вкусом, обычным людям видятся симптомами упадка. Anthony Lejeune две недели назад осуждал в Daily Telegraph: «современная Британия не просто удивляет внешний мир, но все больше возбуждает презрение и насмешку. Назвать это симптомами упадка может быть легким объяснением, но звучит правдоподобно». Любящим традиции лондонцам нравится цитировать красноречивое описание Джона Рускина (John Ruskin) Венеции 16-17 столетий, другой старой империи, основанной на морской силе: «В искусстве терпимости, в многообразии суеты, Венеция превосходила другие города христианского мира, в то время, как прежде она превосходила их силой духа и набожностью»

mini_skirts_news

Это красивое сравнение, но не очень удачное. Британия потеряла империю и вес фунта уменьшился. Зато, она вернула себе веселость сердца, потерянную во времена мирового лидерства. Большинство людей в мире продолжает думать о Британии как о викторианской стране, но викторианство это только временная абберация британского характера, который в сущности скорее менее сдержанный, чем характер большинства людей. Лондон сегодня скорее похож на веселый, страстный, энергичный город Вильяма Шекспира, одной из любимых песен которого была “a lover and his lass, that o’er the green cornfield did pass”. Не случайно итальянский новеллист Альберто Моравиа считает, что британское кино сейчас «испытывает возрождение», а полный жизни лондонский театр напоминает критикам театр разгара елизаветинской эпохи, которая высмеивается под аккомпанемент клавесина и цимбала в первой песне новейшего лонг-плея группы The Rolling Stones.

Бескровная Революция. Сегодня, в Британии разгар бескровной революции. Уходят в прошлое старый Тори-Либеральный истеблишмент, который правил империей из клубов на улицах Pall Mall и St. James, всегда мощный финансовый City of London, церковь и Оксбридж. На их месте, появляется новые и неожиданные  сообщества; экономисты, профессора, актеры, фотографы, певцы, рекламщики, телевизионные продюсеры и сценаристы – танцующая меритократия. У них одно общее качество – им меньше 40 лет и они выходцы из британского нижнего среднего и рабочего класса, которым никогда прежде не находилось места на вершине власти. Социолог Ричард Хоггард, 47, который когда-то был сиротой в трущобах индустриального Лидса, говорит: «Новая группа людей появилась в обществе, создавая некий тип бесклассового общества с энергией, которой прежде никогда не было».

Майкл Кейн

Кто эти мужчины и женщины? Многие из них появились из Мидлендс, из Йоркшира, Манчестера и Бирмингема, бравируя своим отчетливым региональным акцентом как знаком отличия – теперь нет необходимости изображать Оксфордский акцент, чтобы преуспеть. Некоторые из новых голосов обладают веселостью кокни (житель Лондона, уроженец Ист-Энда, представитель рабочих слоёв населения). Из лондонского рабочего класса Ист-Энда вышли актеры Майкл Кэйн (Michael Caine) и Теренс Стамп (Terence Stamp), сценаристы Arnold Wesker и Harold Pinter, телевизионные магнат Lew Grade, текстильщик Joe Hyman и Nikki Seekers. Из шахтерского Севера примчались грубоватый йоркширец Премьер-министр и актер Питер О’Тул (Peter O’Toole), Алберт Финни (Albert Finney) из Манчестера, драматург Shelagh Delaney, который написал A Taste of Honey в Salford в возрасте 18 лет, и Rita Tushingham, 24, бывшая ливерпульская машинистка, которая сыграла главную роль в одноименном фильме 1961 года. И, конечно, Ливерпуль породил четырех искренних тинейджеров, чей бит обошел весь мир, заработал для них $6,000,000 и добыл медали от королевы Елизаветы.

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Сергей Пономарев в Южной Осетии: Завтра не была война

Осетинский спецназ играет в футбол на разрушеном стадионе в Цхинвале. команда, которая пропускает гол должна отжаться 20 раз.

Georgia South Ossetia
Фото: Сергей Пономарев

на улице геров стоит пятиэтажный дом, который первым подвергся бомбардировке, по дороге вдоль дома в город входили грузинские танки. дом обстреливали из “шмелей” и почти половина квартир выгорела до тла. люди в нем до сих пор живут с целофаном вместо стекол на окнах. герои.

Georgia South Ossetia
Фото: Сергей Пономарев

и всетаки, этот город, такой нестройный и разухабистый притягивает своей добродушностью людей и простотой нравов. все хорошие. кроме политиков. как всегда…читать еще >>

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

“Ангелы Ада”: краткая история группировки, щедро иллюстрированная фотографиями из архива LIFE.com и не только

A Brief History of
The Hells Angels

By Randy James Monday, Aug. 03, 2009

 

Очень скоро поток из тысяч людей в татуировках и кожаных куртках, ворвется в Южную Дакоту
 верхом на грохочущих Харлеях  для участия в Sturgis Motorcycle Rally, одном из самых грандиозных байкерских сборищ в мире.

hells-angels-tide
Любители двухколесных железных агрегатов примут участие в неделе открытых дорог, бесконечной выпивки и яростного времяпрепровождения. Ежегодный слёт байкеров  притягивает к себе огромное количество «солдат выходного дня», жаждущих короткой пирушки, чтобы убежать от действительности. Население маленького городка Sturgis вырастет более чем в 60 раз. Но для тысяч членов группировки «Ангелы Ада», пользующейся ужасной славой банды на мотоциклах, такая жизнь является не отдыхом, а образом жизни.

Несмотря на широкую известность и длительную историю, большая часть информации о группировке Ангелов Ада остается покрытой мраком тайны. Прошлое банды и количество ее членов – неблагодарная тема для обсуждения. Происходящее внутри замкнутого сообщества не выносится наружу, до тех пор, пока байкеры сами не захотят о чем-нибудь рассказать.
hells-angels
Мотоциклетный клуб «Ангелы Ада» был создан в 1948 году, в городе Фонтана, штат Калифорния. Излишки армейского имущества сделали мотоцикл доступным многим, а безмятежные послевоенные годы заставили бывших военнослужащих скучать и искать приключения. Ветеран по имени Отто Фрейдли (Otto Friedli) решился создать клуб из остатков одной из самых первых послевоенных мотоциклетных банд «Затраханные Подонки» (Pissed Off Bastards), развалившейся после злой междоусобицы с соперничающей группировкой.

Словосочетание «Ангелы Ада» было популярным названием бомбардировочных эскадрилий во время первой и второй мировых войн. Кроме того, в 30-х годах, Говард Хьюз (Howard Hughes) использовал его для названия своего фильма о Королевском Авиационном Корпусе.

В течение несколько лет, Мотоциклетный Клуб Ангелы Ада (Hells Angels Motorcycle Club, HAMC), оставался только калифорнийской организацией.

life_hells_angels

В конце концов, филиалы клуба появились в большинстве штатов Северной Америки и в более чем 30 странах, благодаря привлекательному образу беззаботного изгоя живущего по своим собственным правилам. Поп-культура помогла усилить этот культовый образ. Особенно постарались Марлон Брандо в фильме The Wild One (1954) и Хантер Томпсон, который в 1966 году провел год с бандой в Северной Калифорнии. Ангелы Ада предпочитают использовать мотоциклы Harley-Davidsons.

Photo: Scott Olson/Getty Images Jul 26, 2003Говорят, что обычный член группировки проезжает почти 20,000 миль в год. Члены клуба все еще называют друг друга «однопроценточник» (”one percenters”), горделиво обыгрывая полувековой давности поговорку: 1% нарушителей порядка создает плохую репутацию 99% респектабельных байкеров.

До сих пор Ангелы настаивают, что мнение о клубе как о преступной организации несправедливо, отмечая свою благотворительную деятельность в интересах детей и ветеранов. Баннер в нижней части сайта Ангелов Ада гласит: «Когда мы делаем что-то хорошее, никто этого не помнит. Когда мы делаем что-то плохое, никто этого не забывает» Тем не менее, жизнь многих Ангелов Ада соответствует их криминальному образу. Аресты и судимости за перевозку наркотиков (особенно метамфетамина), насилие, незаконное владение оружием и даже убийства тянутся за группой в течение десятилетий.

altamont-free-concert-jagger-hells-ahgelsОбщеизвестно, что Ангелы Ада будто бы планировали убийство рок-легенды Мика Джаггера в 1969 году, разозлившись на него за отказ сотрудничать с мотоклубом после вспышки насилия на рок-фестивале The Altamont Free Concert в Северной Калифорнии. Группировка обеспечивала безопасность фестиваля. Один из байкеров ударом ножа убил зрителя, вынувшего оружие во время рукопашной схватки. Позже, убийство было признано самообороной, и обвинения сняты.

За границей, многолетняя борьба за влияние в Скандинавии, в которую были вовлечены Ангелы Ада в 1990х, сопровождалась нападениями с использованием автоматического оружия, ракет и гранат. Погибла дюжина человек. В 2002 году, три байкера были убиты во время крупной ссоры между Ангелами и соперничающей группировкой Монголов в одном из казино Невады.

Hells_Angels_New_York_by_David_ShankboneВ 2007 году, перед дверью укрепленной штаб-квартиры группировки в Нью-Йорке была найдена сильно избитая женщина. Тяжело вооруженная полиция взяла здание штурмом с использованием вертолетов, но обвинения не были предъявлены.

В результате, власти привыкли обращаться с Ангелами Ада с осторожностью. Photo: Matt Cardy/Getty Images Aug 10, 2008Спецназ SWAT контролировал благотворительную поездку Ангелов Ада на случай возникновения беспорядков, а наряды полиции встретили байкеров в Миннесоте, когда они прибыли в Sturgis этим летом, демонстрируя готовность применить силу. Полицейский офицер Steve Ovick сказал в интервью местной газете: «Вы не должны тыкать палкой в гнездо шершней, но должны точно знать, где это гнездо находится».

Ангелов Ада можно опознать по их кожаным или джинсовым курткам с логотипом, изображающим красно-белую крылатую «мертвую голову», буквами HAMC и часто цифрой 81. (8 символизирует H, восьмую букву алфавита. 1 символизирует A, первую букву алфавита). Подобно солдатам, носящих эмблемы на своей униформе, Ангелы Ада носят различные нашивки на своих куртках означающих их статус в группировке. Точное значение нашивок известно только Ангелам.
Photo: Scott Olson/Getty Images Aug 23, 2003
Члены группировки знают друг друга исключительно по прозвищам. Мемориальная страница на вебсайте группировки перечисляет умерших байкеров тоже только по прозвищам, например, “Торжествующий Викинг” и “Толстый Рэй”. Информация о том, как стать членом клуба на вебсайте в сущности сокращена до фразы: «Если вы задаете вопрос, значит, не поймете ответ», но, насколько я понял, стать членом мотоклуба не очень сложно. Попробуйте.

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Guardian.co.uk: Неправильное место, Неправильный Человек? Фотография Капы опять вызывает сомнения

Испанский преподаватель возродил споры вокруг фотографии Роберта Капы “Республиканский ополченец в момент смерти”, приведя доводы в пользу того, что она, в действительности, сделана совсем в другом месте, вдалеке от мест сражений. Предъявленные им доказательства, вновь возбудили сомнения относительно правдивости одной из наиболее известных военных фотографий времен гражданской войны в Испании.

Robert Capa Death of Militiaman
Республиканский ополченец (Federico BORRELL GARCIA) в момент смерти.

Как утверждает университетский преподаватель Хосе Мануэль Сусперриджи (Jos? Manuel Susperregui), фотография Капы «Падающий Солдат», изображающая испанского ополченца убитого пулей, была сделана на расстоянии нескольких десятков миль от мест, где шли бои.

Сусперриджи преподает коммуникационные науки в Университете страны Басков на севере Испании и специализируется на фотографии. Он проанализировал серию фотографий, сделанных Капой, венгром по национальности, и заявил, что разглядел на заднем плане общинную сельскую местность. По его мнению, действительное место съемки далеко от фронтового селения Cerro Muriano, где, как объявил Капа, он снял свою фотографию.

В исследовании Сусперриджи, которое было опубликовано в его книге Sombras de la Fotograf?a, приведены сильные доказательства того, что «Падающий Солдат» был сфотографирован в Llano de Banda, в сельской местности рядом с маленькой деревней Espejo, на юге Испании, примерно в 25 милях от Muriano. Несмотря на то, что местность, которая была пашней при Капе, сейчас засажена оливковыми деревьями, растущими здесь последние три десятилетия, её горизонт образован близкорасположенными холмами, похожими на те, которые изображены на знаменитой фотографии.

«Ландшафт вокруг Cerro Muriano выглядит не таким, как на фотографиях,» говорит Сусперриджи. «У меня нет сомнений в том, что они были сделаны в Llano de Banda.»

В августе 1936 года, когда в Llano de Banda шли бои, Капа был в Барселоне. Местные историки говорят, что бои не возобновлялись в этом районе до позднего сентября, когда его картинка оказалась в редакции журнала Vu во Франции.

«Мне кажется, что Капа приехал в Espejo, потому что он предполагал там найти действующий фронт, но ошибся, и поэтому был вынужден сделать эту постановочную фотографию», говорит Susperregui. «Затем он переместился в Cerro Muriano, возле которой шли бои, и сделал несколько фотографий людей, покидающих поле битвы»

Биограф Капы, Richard Whelan, в каталоге для недавней выставки в Лондоне, высказал мнение, что Капа мог сделать фотографию в момент, когда ополченец был подстрелен снайпером франкистских войск. Однако, Сусперриджи утверждает: «В то время, в этом районе, не было боев. Фронт был тих. Война ушла отсюда, и не возвращалась до позднего сентября».

Сомнения относительно достоверности «Падающего Человека», впервые были высказаны Филиппом Кнайтли (Philip Knightley), 34 года назад, в его книге «The First Casualty». Кнайтли предположил, что фотография срежиссирована Капой с помощью республиканских солдат, в тылу.

Сусперриджи впервые обращает внимание на место создания снимка. Капа, который умер после того, как наступил на мину во Вьетнаме в 1954 году, никогда не возражал против общего мнения, что фотография запечатлела солдата за мгновение до его смерти.

Если Сусперреджи прав, его теория будет иметь важное значение для другого спора о том, кто этот солдат. Испанский академик Hugo Dom?nech, утверждает, что погибающий человек не является Федерико Боррелл Гарсиа (Federico Borrell Garc?a), анархистом, имя которого, в 1995 году, назвал испанский историк Mario Brotons. В отмеченном призом документальном фильме, созданном в прошлом году, Dom?nech воспроизводит свидетельства 1937 года о смерти Боррелла. В анархистском журнале Ruta Confederal, была описана смерть Боррелла в Cerro Muriano среди деревьев, которые он использовал как укрытие.

Но на фотографии Капы нет деревьев. «Это не Cerro Muriano, поэтому, мы может сейчас быть абсолютно уверенными в том, что жертва – не Боррелл,” сказал Сусперреджи.

Неудивительно, что не каждый убеждается аргументами профессора. Наследие Капы сейчас наиболее полно представлено в Международном Центре Фотографии (International Centre of Photography, ICP), основанном его братом, Корнеллом, в Нью-Йорке. Синтия Янг, куратор ICP, сказала, что в архивах центра недавно были найдены изображения ополченцев, складывающих свое оружие. Она согласна с тем, что эти три фотографии были сделаны в том же самом месте.

Она не убеждена, однако, доказательствами того, что фотография убитого ополченца была сделана в Espejo. «Это интересное сопоставление [двух местностей]. Я вижу несколько холмов, которые могут быть похожи, но я не уверена в этом», говорит она, добавляя, что ей было бы интересно увидеть дополнительные доказательства. «ICP открыт для новых трактовок»

Однако, отмечает Синтия, иное, чем принято считать, место создания фотографии, не исключает того, что Падающий Солдат мог быть убит снайпером, который находился в засаде, в стороне от главного фронта. «В любом случае, мы имеем дело с экстраординарной фотографией», добавила она.

http://www.guardian.co.uk/world/2009/jun/14/robert-capa-spain-photography

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Продаются образы обнаженных женщин на белых простынях

В июне, будут выставлены на продажу фотографии обнаженных жены президента Франции Карлы Бруни и легендарной Мерилин Монро. Торги состоятся завтра, 04 июня в Берлине (аукцион Villa Grisebach) и 26 июня, в Лас-Вегасе (Летние Торги аукционного дома Julien’s Auctions).

Фотография “Карла Бруни в постели” (”Carla Bruni in bed”) сделана американским фотографом Памелой Хэнсон (Pamela Hanson) в 1994 году, когда двадцатишестилетняя Бруни находилась на вершине своей карьеры супермодели. Утверждают, что в то время у нее был роман с Миком Джаггером.

Образ Мерилин Монро, завтракающей в постели, создан ее официальным фотографом Андре Де Денис (Andre De Dienes) в 1953 году. В том же году, Монро снялась в фильме “Джентльмены предпочитают блондинок”, а в следующем, вышла замуж за бейсболиста Джо Ди Маджо.

Обе модели известны интимными отношениями с президентами своих государств. Максимальная оценка отпечатков примерно одинакова (4,730 и 4,000 USD).

UPDATE

Серебряно-желатиновый отпечаток фотографии обнаженной Карлы Бруни продан на аукционе Villa Grisebach в Берлине за ?11,000, при максимальной оценке ?3,500.

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Смерть и Красота

Джанни Киприано (GIANNI CIPRIANO) хотел по-фотографировать рабочий день распорядителя похорон, но встретился с предпринимателем, чье искусство гримирования покойников добавляет новое измерение в похоронные ритуалы его гарлемской клиентуры.

death-and-beaty1

DEATH AND BEATY
BY DAVID WALKER
PDN Magazine
1 Jun 2009

Итальянский фотограф Джанни Киприано полагает, что ему очень повезло в тот день, когда он вошел в приемную первого похоронного ателье в Гарлеме, планируя сфотографировать работу распорядителя похорон, чтобы выполнить учебное задание для курса Международного Центра Фотографии, на который он записался в 2007 году. Так случилось, что руководитель похоронного агентства Айза Оуэнс (Isaiah Owens), хорошо известен в Гарлеме благодаря своему парикмахерскому искусству, художественному гримированию и мастерскому применению ботокса. Оуэнс даже похвалился в в одном из эпизодов мультимедийного проекта Киприани: «Мое похоронное ателье известно способностью изменить ваш облик к лучшему после того, как вы умрете».

death-and-beaty5

Произведение Киприано «Там, Где Красота Смягчает Горе» (“Where Beauty Softens Grief”), впервые появилось на MSNBC.com в прошлом декабре, и, впоследствии,  получило первое место в категории Мультимединая История в конкурсе POYi этого года.
«Я увидела это произведение и тотчас же поняла, что это великая, действительно великая история», сказала главный мультимедийный продюсер MSNBC Мередит Биркетт (Meredith Birkett). «Я не видела ничего подобного в наших ведущих изданиях. У этого способа обращения к интересным тенденциям нашего общества – в данном случае, к пластической хирургии – присутствует очень острая человеческая и эмоциональная составляющая. Я думаю, этому есть много причин».

Желание Киприано узнать об Американских похоронных обрядах, привело его к этой истории. Он сказал, что в Италии «похороны совершенно другие. Умерших не гримируют, а тела хоронят в течение 24-48 часов. Это быстро, чисто и просто». Для того, чтобы в ноябре 2007 года выполнить учебное задание, он попробовал посмотреть на похоронное агентство изнутри, взглядом постороннего человека.

На выполнение задания у Киприано были две недели. Он пришел в похоронное агентство Оуэнса и представился. Оуэнс попросил его рассказать о цели его визита. Киприано ответил, что не работает над проектом для денег, и только хочет задокументировать, как Оуэнс работает, но надеется опубликовать эти изображения, если они кому-то покажутся интересными.

Оуэнс согласился и Киприано начал ходить везде с камерой. «Я был изумлен. Я выглядел неуклюжим и смешным. Множество вещей ставили меня в затруднительное положение. Красота и смерть обычно не находятся рядом. Я только пытался запечатлеть на камеру все, что видел».

Учебное задание могло остаться обыкновенным репортажем об одном-дне-из-жизни, но, через несколько месяцев, Киприано получил задание сделать мультимедийный проект. Возвратившись в похоронное агентство Оуэнса, он сразу столкнулся с проблемой.

«Я не знал, как продолжить проект. Я искал метод, который не был бы чисто документальным. Я хотел найти интересный способ показать похороны так, как их еще никто не показывал».

В конце концов, Киприано сделал историю не о каком-то директоре похоронного бюро делающего свою работу, а об уникальном директоре, обладающем необычным талантом делать покойника выглядящим хорошо. Другими словами, в этой истории необычно смешались смерть и красота.

Киприано фотографировал Оуэнса работающего над телами, и затем просил у семьи разрешения использовать фотографии. Почти во всех случаях, они соглашались, потому что доверяли и уважали Оуэнса, который позволил Киприано работать в своем агентстве.

Киприано также присутствовал на нескольких похоронах. «Это была самая тяжелая часть съемки», сказал он. В некоторых случаях, Оуэнс знакомил его с семьями покойных. Иногда, Киприано знакомился сам, объясняя родственники, что он делает и был готов удалиться, если им не было удобно его присутствие. В 90% случаев, родственники были не против его присутствия, а он тщательно следил за тем, чтобы не сфотографировать людей в наиболее чувствительные моменты.

«Я не хочу выглядеть грубым или быть грубым. Были ситуации, которые я мог сфотографировать, но было бы ошибкой сделать это. Я не гонялся как фотожурналист за фотографией года и изображения рыдающих людей не были важны для проекта», объяснил он.

Наоборот, создание прически и гримирование были важны, и Киприано применил замедленную съемку, как эффектный способ показать мастерство Оуэнса. Продюсер MediaStorm, Чад Стивенс (Chad Stevens) преподавал замедленную съемку в классе Киприано, и Киприано пришло в голову применить этот метод для того, чтобы в течение нескольких секунд показать, как Оуэнс изменял тело.

Киприано устанавливал стойки для осветительных приборов на одной из сторон гроба, соединял эти стойки с шестом длинной примерно 5 футов над гробом, и на этом шесте фиксировал свою камеру Canon 5D. На камере была установлена линза 28мм, которую Киприано фокусировал на покойном. Используя дистанционное управление, он делал изображение каждые несколько секунд, пока Оуэнс работал над телом.

После всего, Киприано записал интервью с Оуэнсом. Пока он работал над проектом, Киприано записывал вопросы, которые приходили ему в голову. «Хорошая мультимедиа во многом зависит от вопросов, которые вы зададите. Я старался понять о похоронном агентстве как можно больше, прежде чем задать свои вопросы», объяснял Киприано.

Другой причиной не торопиться с интервью до окончания проекта, были хорошие взаимоотношения между Киприано и Оуэнсом. Все это время, они беседовали не только о похоронном бизнесе, но и о семье, выборах и о других интересных вещах.

«Общение может быть нервным, если вы не знаете о чем говорить. Но я был там несколько месяцев. Оуэнс забывал о микрофоне, когда разговаривал со мной. Это был диалог, и он делал изумительные заявления», сказал Киприано.

Киприано сделал свою версию проекта самостоятельно, используя Final Cut Pro. Он помнил совет Чада Стивенса, что, в данном случае, меньше – лучше, что «мультимедийный проект, который длится больше 10 минут, может раздражать. Вы должны быть безжалостным при монтаже».

Киприано показал проект Биркетт после того, как они познакомились на фестивале Visa por l’Image в Перпиньяне, осенью прошлого года. Она получила разрешение на работу с этой историей в конце ноября, когда ей открыли финансирование, а репортеры MSNBC работали над связанной с ней темой.

Биркетт захотела внести некоторые изменения в версию Киприано, в которой была описана карьера Оуэнса с самых первых дней, когда он еще был могильщиком. «Я думаю, что подробности о прошлом, возможно, мешают главному», сказала Биркетт, «Самая интересная часть [проекта] это необычный метод, который применяет в своей работе похоронный распорядитель. Я хотела быть уверенной в том, что именно это находится впереди и в центре [истории]».

Кроме того, она вырезала кусок, рассказывающий о похоронном обслуживании. «Я пыталась сохранить последовательное развитие истории, а эта часть не достаточно подпитывала ее основную мысль».

Каждое изменение Биркетт обсуждала с Киприано. «Я думаю, что это важно…Идеально, когда публикация находит отклик у большинства читателей, однако, необходимо быть уверенным в том, что первоначальный творческий замысел продолжает светить нам».

cipriano05

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Умер фотограф, создавший знаменитый образ падения Сайгона

В 1967 году голландский фотограф Хью Ван Эс (Hugh Van Es) прибыл в Гонконг и сначала работал фрилансером, а потом старшим фотографом в газете South China Morning Post. Через год он уехал во Вьетнам и с 1969 до 1972 работал в Сайгоне для Associated Press, а затем, три последние года войны, для United Press International.

Hugh Van Es

Хью Ван Эс стал известен после того, как создал фотографию, которая стала символом отчаянного бегства американцев и примерно тысячи примкнувших к ним вьетнамцев из страны, на вертолетах принадлежащих ЦРУ. Большинство беглецов эвакуировались с крыши американского посольства, остатки – с крыши апартаментов, в которых жили работники ЦРУ и члены их семей. Снимок был сделан 29 апреля 1975 года с балкона представительства United Press International в Сайгоне, 300мм объективом.

11 мая, Хью Ван Эс умер в Гонконге от кровоизлияния в мозг, в возрасте 67 лет.

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Фотограф ждет ребенка

По земному шару бродят миллионы фотографов, готовых сфотографировать все, что движется.  Каждый из них ищет свою, уникальную тему.

Американский фотограф [info]styyuuush ждет ребенка, фиксирует происходящее с собой и создает фотопроект в реальном времени, замечательный своей  открытостью, любовью и непредсказуемостью.

35 weeks
© styyuuush, “35 недель”

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Тридцать лет назад, Madonna являлась двум фотографам за $10 в час

madonnaТридцать лет назад, молодая танцовщица по имени Мадонна Чиконе поработала моделью для двух фотографов. Одного из них звали Lee Friedlander, а другого Martin Schreiber. Ей платили 10$ в час (всего она заработала 30$). Некоторые из фотографий были опубликованы в сентябре 1985-го года в журнале Playboy, сразу после оглушительного успеха диска «Like A Virgin».

В наше время, Мадонна стала культурным явлением и сейчас соревнуется с Анжелиной Джоли в количестве приемных детей. В мае 2009 года, изображения сделанные Шрейбером (по мнению ведущего блога State Of the Art, они лучше, чем фотографии Lee Friedlander), будут демонстрироваться на фестивале в английском городе Brighton.

madonna_playboy_cover_narrowweb__300x3920

“12 Февраля 1979 года, тихая, застенчивая молодая женщина вошла в мою студию в первый раз. Тем вечером, она позировала обнаженной для моего фотографического класса. Она сказала, что работает танцовщицей, ее звали Мадонна Чиконе”– вспоминал фотограф Мартин Шрейбер.

Мартин Шрейбер родился в Чехословакии, в Праге, и в 1952 году эмигрировал в США. В бурные 60-е он бросил колледж и пошел в армию, где посещал фотошколу. После армии Шрейбер занялся фотографией серьезно, плюс. преподал в New School/Parsons в Нью-Йорке. Сейчас он живет недалеко от Парижа.

bcnjxybr(http://blog.alexgalmeanu.com/?p=91)

1madonna3456

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Юрий Гагарин в телевизоре на фотографиях

50551906

Фотографии James Whitmore (вверху) и Hank Walker (внизу) для Time Life Pictures/Getty Images

5337973753379738

5337973953379740

5337974153379743

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Rocco Morabito, автор фотографии “Kiss of Life”, умер в возрасте 88 лет

 

http://www.tributes.com/obituary/show/Rocco-Morabito/85650987

roccomorabito_kissoflife

В 1967 году, фотограф Рокко Морабито (Rocco Morabito), работал в Jacksonville Journal, город Джексонвиль, штат Флорида. Однажды, он ехал на машине по местной дороге, когда заметил раненого рабочего, висящего на электрическом столбе. Этот человек, R.G. Champion, получил разряд тока и был без сознания.

Морабито, с помощью рации, вызвал автомобиль скорой помощи, а затем сфотографировал другого рабочего, J.D. Thompson, который начал оказывать помощь своему коллеге. Редактор журнала назвал снимок «Поцелуй жизни»  “Икусственное дыхание” (”Kiss of Life”). Впоследствии, он был опубликован в СМИ многих стран мира.

В 1968 году, за эту фотографию, Рокко Морабито получил Пулитцеровскую Премию, в категории Spot News Photography.
5-го апреля 2009 года, Рокко Морабито умер в возрасте 88-ти лет

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Про самолет американского президента Air Force One

http://blogs.reuters.com/photo/2009/03/06/welcome-aboard-air-force-one/

Larry Downing – старший фотограф Reuters, аккредитованный при Белом Доме. Он делит эту обязанность с тремя другими фотографами. Он живет в Вашингтоне с 1977 года и назначен передавать репортажи из Белого Дома, а с 1978 года и с борта самолета Air Force One. Барак Обама – шестой президент, которого фотографирует Ларри.

ba1
В мире существуют только два идентичных самолета, которые выполняют одну и ту же очень высокую миссию. Они зеркально похожи друг на друга всем, кроме идентификационного номера на хвостовой части. На одном написано 28000, на другом 29000.

Эти самолеты в равной степени блестящие и величественные. Они круглосуточно прячутся в защитном коконе во время продолжительных стоянок на Авиабазе Военно-Воздушных Сил Эндрюс в Мэриленде (Andrews Air Force Base).

BUSH

«Стрельба на Поражение Санкционирована» внутри периметра безопасности, имеющего вид окружности включающей в себя самые дальние кончики крыльев, и абсолютно никто не допускается вовнутрь периметра без разрешения.

Однако, в тот момент, когда Президент Соединенных Штатов ступает на борт одного из этих самолетов, тот мгновенно превращается из кроткого пассажирского реактивного Боинга-747 в авиационный образ мощи Соединенных Штатов, переносящий одного из самых могущественных людей в мире туда, куда он захочет, с максимально возможной роскошью.

Добро пожаловать на борт Air Force One.

bea2

Этот американский ковер-самолет, под покровом секретности, способен перевезти самую важную часть Белого Дома в любой уголок земного шара.  На борту есть операционная с доктором на случай медицинской необходимости, и воздушный корабль всегда находится под защитой армады американских боевых самолетов.

Air Force One это полноценный военный реактивный транспорт, предназначенный для простой и единственной миссии; обслуживанию потребностей Президента Соединенных Штатов. Только президент, его семья, приглашенные гости, некоторые служащие Белого Дома, вооруженные агенты Секретной Службы и члены маленького пула журналистов допускаются быть пассажирами во время полета.

Даже с президентскими домашними животными здесь обращаются по-королевски. Президент Джордж Буш перевозил своих собак и кошку туда-сюда каждый раз, когда путешествовал в центральный Техас на ранчо в Crawford. У одной из его собак, Барни, появились местные поклонники после большого количества рекламных колкостей полученных от рейтеровских репортеров при Белом Доме.

BUSHБушу также нравилось использовать специальный горный байк для прогулок, поэтому помощник обязательно грузил велосипед в заднюю часть самолета, на всякий случай.

“Air Force One Travel Pool” (”Пул Путешественников на Air Force One”) всегда сопровождает президента, когда он передвигается на самолете. Это компактный и наиболее престижный из всех журналистских пулов Белого Дома. Он насчитывает 13 человек, представляющих разные дисциплины журналистики. Члены пула всегда находятся рядом с президентом в его автоколоннах, во время передвижений на вертолете (но никогда на борту Marine One), и ночует в президентском 5-звездночном отеле, если путешествие застанет его в пути. Специальный корреспондент и новостной фотографа Reuters являются членами пула и находятся на борту Air Force One, во время всех президентских путешествий.

bgsmall1Вооруженные военные полицейские и тренированные собаки вселяют уверенность в том, что никто не пройдет рядом с Air Force One без полного контрольного осмотра. Весь персонал эскадрильи, прежде чем начинает работать на этом самолете, получает допуск к материалам высшей секретности в соответствии с принятым в Воздушных Силах «принципом необходимого знания» (стратегия защиты информации, соответственно которой пользователь получает доступ только к данным, безусловно необходимым ему для выполнения конкретной функции — прим.пер.). Все журналисты и их оборудование полностью обнюхиваются, сканируются и обыскиваются, прежде чем получают дополнительное разрешение Секретной Службы, которое позволяет ему или ей пройти по бетонной площадке по направлению к самолету. Маршрут прохода меняется агентами Секретной Службы на каждом участке путешествия.

Разнообразные пресс-карты предназначенные для ежедневной носки как часть путешествия Белого дома.

bismall1

Обеспечение безопасности на Базе Эндрюс включает в себя не менее десяти различных проверок каждого члена пресс-пула в начале путешествия. Они начинаются с оформления декларации (полетного листа, списка) Белым Домом и продолжаются проверками, которые производятся подразделениями U.S. Air Force, TSA, U.S. Secret Service ( Uniformed Division и Presidential Protective Division). В свою очередь, с журналистами работают эксперты-взрывотехники, их обнюхивают в поисках бомбы собаки-ищейки, и, в конце концов, проверяют сотрудники собственной службой безопасности Air Force One.

bjsmall1

Только после этих проверок вы допускаетесь на борт самолета через трап в хвостовой части фезюляжа. Основным трапом пользуется только президент. Эта традиция, однажды, была нарушена спикером Белого Дома Ньютом Гингричом (Newt Gingrich), когда он, после перелета в качестве президентского гостя, пожаловался прессе на то, что вынужден был пользоваться задним трапом.

Air Force One обладает гораздо большими возможностями, чем военный транспорт наших предков. Воспоминания ветеранов об их путешествиях не являются приятными. Причины этого описаны в новелле Джона Стейнбека, который рассказал об усталых бродягах, передвигавшихся в деревянных вагонах попутных товарных поездов в погоне за своими похожими на перекати-поле мечтами через равнины западного Техаса. Солдаты всегда находились в подобных условиях, когда путешествовали в начале 1900-х.

Даже современное стандартное военное путешествие менее чем гламурно.

Прошлым летом, когда бывшая первая леди Лора Буш путешествовала в комфорте внутри ее роскошного трейлера закрепленного на палубе транспортного самолета C-17, служащие Белого дома, секретная служба и пресса остались на холоде…буквально. Обморожение ожидало каждого, кто, не предпринимая мер предосторожности, и пытался спать на стальном полу этого специфического самолета, настолько дико холодно было на высоте 37,000 футов.

bksmall1

Эта фотография была сделана в 2008 году во время секретного посещения Афганистана после семи холодных часов полета.

blsmallГости на Air Force One находятся в комфортабельных условиях. Обслуживание напоминает внимание, которое оказывали пассажирам во время расцвета коммерческих воздушных путешествий. Большие сидения откидываются далеко назад для уютного сна во время длительных перелетов. Нет пищи разложенной в пакеты или запечатанной в пластиковые упаковки; вместо этого, свежая пища готовится поварами ВВС в большой летающей кухне и затем раскладывается в особую фарфоровую посуду Air Force One. Все блюда, в том числе и десерт, готовятся вручную в полете. Кроме того, в салоне прессы есть большая библиотека фильмов и комфортабельные наушники.

bmsmallПеред возвращением на Авиабазу Эндрюс, стюарды раздают гостям наиболее ценные из всех сувениров Белого Дома. Это…Президентские Конфеты M&M’s. Они производятся ограниченным тиражом исключительно для Air Force One. Каждая коробка имеет Президентскую печать на крышке и выгравированный автограф снизу коробки. M&M’s Президента Барака Обамы ждут с нетерпением и они появятся в конце Марта 2009 года.

bnsmallПозже, каждый пассажир получает от Белого Дома летный сертификат,  подписанный президентским пилотом, подтверждающий, что пассажир летал как «Гость Президента» на борту Air Force One. Это похоже на присвоение студенту ученой степени Американского университета. Air Force One всегда прибывает по расписанию и еще никто не предъявлял претензии за потерянный багаж. Командир корабля гордится этим простым фактом, а вы можете проверять свои часы по времени его приземления.

За последние годы, только однажды Air Force One вышел из-под контроля командира корабля. Этот инцидент произошел в 90-х, когда Президент Билл Клинтон настоял на том, чтобы на борт готового к вылету самолета, который стоял на взлетной дорожке аэропорта Лос Анжелеса провели стилиста из Беверли Хиллс. Клинтон пожелал, чтобы его волосы обработали средством “Christophe” стоимостью $200. Коммерческий самолет терпеливо ждал разрешения на взлет вслед за Air Force One, который замер на бетонке, пока Клинтона стригли.

Прозвище “Hair Force One” появилось после этого эксклюзивного свидания.

bosmall1

Новостные фотографы допускаются работать «под крыло» во время всех прилетов и вылетов президента. (Фотографирование сзади главного крыла не одобряется. Его задняя кромка оборудована электронными приспособлениями, которых нет на коммерческих самолетах)

bpsmall1

Находящимся на борту журналистам предписано постоянно находиться внутри салона предназначенного для прессы. Не разрешается передвижение вне этого салона без эскорта служащих Белого Дома, при этом, все перемещения контролируется агентами Секретной Службы, которые сидят в соседнем салоне. Съемки допускаются только во время брифингов внутри салона для прессы.

BUSH KATRINAAir Force One, не меньше, чем Белый Дом, оборудован официальными задниками для новостных съемок. Внешняя окраска успокаивает взгляд. Все углы сглажены. Первая леди Джеки Кеннеди выбрала этот стиль, когда жила в Белом Доме.

Одна из моих любимых фотографий Президента Джорджа Буша сделана на борту самолета после визита в Новый Орлеан, во время очень жаркой, потной ночи после Урагана Катрина. Простая картинка, которая, тем не менее, говорит о многом.

1A-1-WH63Нет новостных картинок, которые смогут сравниться с фотографией, сделанной фотографом Белого Дома Cecil Stoughton на обратном пути после кровавого посещения Далласа в Ноябре 1963 года, сразу после того, как Президент Джон Кеннеди был объявлен мертвым. В то время, когда Линдон Джонсон присягал как 36-й Президент Соединенных Штатов, бывшая первая леди стояла рядом с ним в жакете, выпачканном кровью ее мертвого мужа. Его тело перевозилось домой в салоне самолета. Эта фотография из Президентской Библиотеки Джонсона.

Тот самолет был Боинг 707 и на его хвостовой части стоял номер 26000. Я летал на нем пятнадцатью годами позже, за десять лет до того, как 707-ю модель Боинга поменяли на 747.-ю Номер 26000 сейчас находится в музее Военно-Воздушных Сил в Огайо.

Летать на борту Air Force One — высокая честь, и даже после 31 года работы в Белом Доме, я покрываюсь гусиной кожей, когда мне приходится бывать на борту этого самолета. Каждый полет памятен для меня.

Мой первый полет состоялся с Президентом Джимми Картером, когда он в 1978 году полетел в Денвер, рекламировать использование солнечной энергии в жилых домах. Однако, судьбе Картера, кажется, всегда сопутствовала пасмурная погода. Он раскрыл зонтик, чтобы остаться сухим сразу, как только вышел из Air Force One в Колорадо. Дождь лился в течение всего визита.

Я помню полет с Президентом Джорджем Бушем-старшим в Сомали, на обед с американскими солдатами во время очень быстрого визита. В то время, когда мы вылетали из Могадишу, температура воздуха колебалась около 100 градусов. Мы взлетели, полетели на север в Москву и прибыли незадолго до полуночи. Температура в России была около 20 градусов ниже ноля. 120 градусов разницы меньше чем за 12 часов.

BUSH IRAQ USAЯ летал с его сыном дважды, когда он совершал секретные миссии в Ирак. Во время второго путешествия, перед приземлением в Багдаде, Воздушные Силы выдали каждому журналисту бронежилет. В то же время, нас поставили в известность о том, что Президент Джордж Буш хочет, чтобы мы оставили бронежилеты в Ираке. Он хотел быть уверенным в том, что у сражающихся солдат есть новейшие средства защиты.

Еще мне запомнился визит Президента Билла Клинтона во Вьетнам после выборов 2000 года. Когда Air Force One совершил вираж во время последнего поворота по направлению к Ханою, я заметил множество коричневых бомбовых кратеров выстроенных в линии на зеленой сельской местности. Чем ближе мы подлетали к посадочной полосе, тем больше кратеров я видел. Пилоты американских Воздушных сил вполне знакомы с этой полетной схемой. В 1972 году, во время Рождественской Бомбардировки Ханоя, американские бомбардировщики Б-52 сбросили тысячи бомб на эту местность. Клинтон — первый американский президент  посетивший Вьетнам после войны. На следующее утро Клинтон стоял перед большим бюстом вьетнамского военного героя, Хо Ши Мина.

POPE ZIMBABWE

Примером того, как просто можно путешествовать на Air Force One может служить визит Президента Джорджа Буша в Рим, на похороны Папы Иоанна Павла II. После посещения мрачной церемонии в Ватикане, вместе с двумя бывшими Президентами США, Буш загрузил свою жену на борт Air Force One, и они вместе полетели из Рима в Васо, штат Техас. Вы можете себе представить подобный уровень сервиса в агентстве путешествия?

Air Force One работает своими крыльями ежедневно, соблюдая плотный график путешествий последнего года работы любой президентской администрации. Президент составляет график прощальных путешествий на весь год, чтобы попрощаться с каждым, с кем будет делить ланч.

Я помню прощальное путешествие Президента Билла Клинтона в Индию, Африку, Азию, Европу. Прощальное путешествие Буша было таким же длительным. В 2008 году Белый Дом взял меня в путешествие в Таиланд, Корею, на Пекинскую Олимпиаду, Израиль (дважды), Палестинские Территории, Саудовскую Аравию (дважды), Афганистан (с первой леди), Словению, Италию, Францию, Германию и Соединенное Королевство.

Моя единственная жалоба состоит в том, что у Air Force One нет программы поощрения пассажиров.

bvsmall

Портфолио Larry Downing можно посмотреть здесь

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Эшли Гилбертсон (Ashley Gilbertson)

5753_gilbertson_ashley

Эшли Гилбертсон, родился 22 января 1978 года в Мельбурне, Австралия. Начал свою карьеру когда ему было тринадцать лет, фотографируя скейтбордистов. После окончания школы, учился у филлипинского фотографа Emmanuel Santos.

В Австралии, Гилбертсон работал над различными социально важными темами, от употребления наркотиков в Мельбурне до военных конфликтов в Юго-восточной Азии и Южно-тихоокеанского региона. В 1999 году он фотографировал косовских беженцев, которые получили временное прибежище в Австралии. Следующие три года работа Гилбертсона была посвящена проблемам беженцев по всему земному шару.

В 2002 году, Гилбертсон путешествовал в курдском анклаве Северного Ирака. Вскоре после этого, в Ираке началась война, и, в начале 2003 года, Гилбертсон вернулся туда, чтобы работать над историей военного вторжения. Его работа широко публиковалась, а одна из фотографий была включена журналом Time в серию «Фотографии Года». С тех пор, Гилбертсон провел много времени в Ираке, делая репортажи о войне для The New York Times. Фотографическая биография Гилбертсона Whiskey Tango Foxtrot, описывающая его «иракский» период жизни, была опубликована the University of Chicago Press осенью 2007 года.

В марте 2009 года, он стал членом подразделения VII Network агентства VII Photo.
Живет с женой в Нью-Йорке.

Источник: http://en.wikipedia.org/wiki/Ashley_Gilbertson

Среди большого количества наград Эшли Гильбертсона: Золотая Медаль Роберта Капы в 2004 году, звание Фотограф года по версии Национальной Фото Премии и выбор его работ для журнала «Тайм» как «Фотографии года». Его очерк «Последние фотографии», опубликованный летом 2007 года в VQR, получил Prix Bayeux-Calvados за военный репортаж. Эшли Гильбертсон является автором «Виски Танго Фокстрот: хроники фотографа о войне в Ираке» (Чикаго 2007 год).

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Фотографии Тутанхамона покажут на аукционе

engelbach_coffin

Пятница 20 марта 2009
Chris Cheesman

Исторические снимки, зафиксировавшие активность вокруг гробницы Тутанхамона сразу после ее открытия в начале 20-х  годов, будут показаны на аукционе 31 Марта.

Аукционисты из Bonhams, который хочет продать эту коллекцию в Лондоне, утверждают, что фотографии еще нигде не публиковались.

(more…)

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Анализируй Это

08shrink600cready
На фото: Мартин Бергманн, психоаналитик, в своем офисе в Carnegie Hill. Еще фотографии >>

March 8, 2009
Analyze This
By HOWARD KAPLAN

http://www.nytimes.com/2009/03/08/nyregion/thecity/08shri.html?_r=1&emc=tnt&tntemail1=y

Обучаясь психоанализу, соискатель вынужден долгие годы проводить в офисах многих психоаналитиков.

Во время длительного обучения, которому когда-то подвергался Марк Джеральд (Mark Gerald), 64-летний нью-йоркский аналитик, он заметил некоторую похожесть этих офисов, однако различий между ними было еще больше.

Марк помнит, например, офис одного аналитика, который специализировался на избавлении от «фундаментальной» агрессивности, при этом, позади него, на каминной полке стоял ряд омерзительных масок.

Получивший фотографическое образование Д-р Джеральд отметил у себя сильное желание взять фотоаппарат и запечатлеть этот образ: ряд масок наверху и простодушное лицо аналитика внизу.

Несколько лет назад, д-р Джеральд воспользовался своим положением «инсайдера», и начал фотографировать персонажей, до этого закрытых для портретирования: психоаналитиков на их рабочих местах. К настоящему времени, он запечатлел 55 аналитиков, более чем половина из которых, является представителями легендарного племени Нью-Йоркских психоаналитиков.

Его работы будут выставлены на выставке, которая называется «В тени кушетки Фрейда: Фотографические Портреты Психоаналитиков в их Офисах». Выставка откроется в воскресенье, в помещении Института Психоаналитического Обучения и Исследований и продлится до 1 Апреля.

«Мне кажется, что психоанализ подвергается сильному изменению, и я не уверен, что в будущем у нас будут офисы. Поэтому, мне кажется важным сохранить о них память», сказал д-р Джеральд.

Д-р Джеральд начал свой проект, фотографируя себя. Затем, он попросил попозировать ему своих друзей-аналитиков. Мало-помалу, он разыскивал аналитиков, с которыми не был знаком и, что было для него сюрпризом, нашел их в целом послушными [моделями], причем некоторые даже переодевались в кадре.

Когда д-р Джеральд работает со своими персонажами он, кажется, применяет кое какие приемы из своих добрых психоаналитических манер.

«Для меня было важно помочь этим людям отдать себе отчет в том, что мы работаем вместе», сказал д-р Джеральд, «и я не всматриваюсь в них «широко открытыми глазами». Да, я смотрю на них, но нуждаюсь в их помощи, чтобы увидеть их».

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Наследство Зонтаг

Энни Лейбовиц одолжила у компании Art Capital 15 миллионов долларов под залог своих домов и всех прав на свои существующие и будущие фотографии.

Как утверждается, Лейбовиц столкнулась с финансовыми проблемами после смерти своей возлюбленной (не партнера, а именно «lover», «возлюбленной» ) Сюзан Зонтаг, с которой она прожила 16 лет. Лейбовиц получила в наследство некоторое количество недвижимости, и была вынуждена выплачивать большой налог на наследство.

Накопившиеся долги, плюс смерть отца, плюс проблемы с реконструкцией домов, плюс родившиеся дети (один свой и два близнеца родившиеся от суррогатной матери), в конечном итоге, вынудили Лейбовиц взять ссуду.

Вот что пишут об этом СМИ и люди в интернете:

Художница, 59 лет, оказалась настолько озабочена долгами и выплатами за имущество, которое она получила в наследство после смерти ее возлюбленной Сьюзан Зонтаг, что была вынуждена обратиться в компанию, которая ссужает деньги под заклад произведений искусства.
http://www.dailymail.co.uk/news/worldnews/article-1155053/Photographer-Annie-Leibovitz-pawns-lifes-work-10m-loan-pay-mortgage.html

Очень плохо, что никто не пытается назвать реальную причину ее бед. Лейбовиц имеет финансовые проблемы не потому что «живет не по средствам» или из-за «недостатка фиансовой ответственности», но скорее потому, что вынуждена выплачивать налоги на наследство в размере не менее 50% от стоимости имущества, которое она получила в наследство от своего партнера, Сьюзан Зонтаг.

Представьте себе, что вы живете с кем-то под общей крышей, и, после смерти этого человека, должны заплатить половину стоимости своего жилища, чтобы продолжать в нем жить. Унаследованное имущество не принадлежало Лейбовиц, поэтому она встретилась с проблемами. Подобное случается со многими LQBTO людьми, богатыми, знаменитыми и не только. Если бы, гомосексуальные пары имели РАВНЫЕ [с гетеросексуальными парами] СУПРУЖЕСКИЕ И НАСЛЕДСТВЕНЫЕ ПРАВА, наш величайший национальный фотограф не оказался бы в настолько неприятной ситуации.
http://www.usnews.com/blogs/luxe-life/2009/02/25/annie-leibovitz-pawns-photo-rights/comments/

Я могу рассказать вам, что проблемы Лейбовиц начались еще раньше, с тех пор, как она затеяла реконструкцию своего дома. Я живу в несколких кварталах от Гринвич Вилладж, где она купила таунхаус в начале столетия. Смелая реконструкция здания, построенного до Гражданской Войны, была настолько экстремальна (или, другими словами, небрежна), что привела к повреждениию соседнего таунхауса и к иску против нее на $15 миллионов. Лейовиц попыталась решить проблему купив поврежденное здание.

annieЗдание на углу 311 W. 11th St., было повреждено в результате реконструкции соседнего здания, слева, принадлежавшего Энни Лейбовиц

В течение нескольких лет, два соединенных здания стояли пустыми, с закрытыми ставнями, поддерживались креплениями и выглядели необитаемыми. Мы проходили мимо и иногда думали, что шевеление строительного брезента означает жизнь внутри, но ничего не слышали, кроме пустоты.

Люди живущие по-соседству, тщательно рассматривали каждый кирпич выпадающий из стен и удивлялись тому, как Лейбовиц, которая встречалась и командовала каждым важным политиком и известным домовладельцем современности, умудряется содержать такую роскошную денежную яму. Как оказалось, у нее не очень-то и получалось это делать.

Это грустная история, но к счастью, Лебовиц еще не вышла из игры. Несомненно, условия ее договора [с Art Capital] позволяют надеятся, что, со временем, она может выкупить права на свои работы. И она на пути к этому: в течение последних нескольких лет, путешествующая выставка ее самых ошеломляющих портретов экспонировалась в лучших музеях мира и должна принести ей достаточно много долларов, плюс контракт Dream Portraits с Disney и контракт с Vanity Fair, который, как сообщается, стоит $2 миллиона долларов в год. Только на прошлой неделе, она была замечена на пляже Малибу, фотографирующей Николь Кидман и оскаровскую лауреатку этого года Пенелопу Круз для журнала Vogue, в рамках рекламной компании фильма Nine, который выйдет осенью. Так что не все новости плохие.

Если Энни Лейбовиц не сможет выдержать проблемы связанные с реконструкцией принадлежащих ей зданий, тогда кто сможет? Надеюсь, что ее предостерегающая история заставит вас дважды подумать, перед тем, как вы приметесь ремонтировать свою кухню, не так ли?
http://www.walletpop.com/blog/2009/02/25/photographer-annie-leibovitz-overexposed-is-forced-to-sell-her/

bysusan

У Лейбовиц трое детей: Сара Кэмерон Лейбовиц (Sarah Cameron Leibovitz, Октябрь 2001), родилась, когда Лейбовиц было 51 год. Ее близнецы, Сьюзан и Сэмуэль родились от суррогатной матери в мае 2005 года.
http://en.wikipedia.org/wiki/Annie_Leibovitz#Children

Энни Лейбовиц заложила свои фотографии, чтобы расплатиться за свои семнадцать домов, а я решила воспользоваться удобным случаем и объявляю, что я продаю пять своих говнофоток самых замечательных оригинальных отпечатков за один миллион долларов каждый.
http://www.huffingtonpost.com/sarah-walker/like-annie-leibovitz-i-to_b_169470.html

Ссылки по теме:

Снежный ком финансовых проблем:
Энни Лейбовиц должна $778 тысяч за оказанные ей фотоуслуги

The New York Times: “Это картины Старых мастеров? – Они заложены в ломбарде”: Компания Art Capital выдала Энни Лейбовиц ссуду в размере $24 миллиона

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

100 лучших фотографических обложек музыкальных альбомов

American Photo представляет 100 лучших фотообложек для музыкальных альбомов. Некоторые из этих альбомов знакомы нам с детства. Многие фотографии имеет свою интересную историю.

John Lennon & Yoko Ono: Unfinished Music No. 1: Two Virgins (1968)

lennon

Фотография обнаженных Джона Леннона и Йоко Оно была сделана ими для обложки альбома с экспериментальной музыкой, записанного парой в ночь их первого свидания.
Фирма EMI согласилась издать этот альбом, но отказалась его распространять. Диск продавался в обложке из коричневой бумаги. В Британии было выпущено лишь 5 тысяч экземпляров альбома. Еще несколько тысяч экземпляров этой пластинки, вывезенные на экспорт, были арестованы и конфискованы таможенными властями.

Supertramp: Breakfast in America (1979)

supertramp

Разглядывая набросок иллюстрации для обложки, члены группы придумали изобразить статую Свободы держащую стакан с апельсиновым соком. Дизайнеры Mike Doud и Mick Haggarty предложили идею картинки с официанткой и миниатюрным Манхэттэном из пластиковых столовых принадлежностей, солонок, ножей и вилок. Первые претендентки на роль официантки – юные красавицы, были отвергнуты в пользу женщины, которую прозвали «Либби», нанятой в Агентстве Уродливых Моделей (Ugly Model Agency).

Bruce Springsteen: Born in the U.S.A. (1984)

springsteen

После сурового альбома «Небраска» (1982), Брюс Спрингстин решил записать коммерческую пластинку и пригласил Анни Лейбовиц создать фотографию на обложку. «Мы перебрали много различных вариантов картинок, и, в конце концов, выбрали фотографию моей задницы, которая выглядела лучше моего лица», сказал Спрингстин. Изображение флага на заднем плане создает превратное впечатление, что заглавная песня пластинки недостаточно патриотична.

На форуме American Photo читатели могут предложить свои варианты лучших обложек.

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

TIME и GETTY возрождают бренд LIFE в интернете

Time Inc. и Getty Images готовят к перезапуску знаменитый бренд LIFE. Теперь это будет интернет-сайт с 6 миллионами изображений из исторического архива LIFE. К ним ежедневно будут добавляться около 3000 новостных, спортивных и других фотографий из ежедневной ленты Getty Images.

С 1936 по 1972 год, LIFE издавался как еженедельный иллюстрированный журнал, на страницах которого публиковались лучшее из фотожурналистики 20-го века. С 1978 по 2000 год, LIFE был ежемесячным журналом, а с 2004 до 2007 – еженедельным вкладышем в газету.

Открытие LIFE.com планируется в первой четверти 2009 года.

originallifemagazin
originallifemagazin

На фото: первый и последний номер ежемесячного журнала Life.

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

СТЕНЛИ ГРИН: Болезнь фотографа не должна быть причиной отказа в сотрудничестве с ним

Некоторое время тому назад, Стенли Грин, фотограф агентства NOOR, обнаружил, что болен Гепатитом С. Он предполагает, что заболел в прошлом году, во время работы в Чаде, когда брился зараженной бритвой.

В интервью журналу PDOnline Грин сказал: “Болезнь фотографа это не причина для редактора не дать фотографу задание. Позвольте нам самим решить, когда остановиться. Если мы считаем, что в силах поехать и сделать репортаж, доверьтесь нам. Мы вас не разочаруем”

Долгое время Грин был прикован к постели и чувствовал себя очень плохо. Сейчас он благодарен своим друзьям, коллегам, а так же директору Visa pour l’Image Jean-Francois Leroy, которые убедили его вернуться к работе. Лерой посетил Грина в Нью-Йорке и убедил его сделать проект для фестиваля. Лерой также помог Грину найти источники финансирования для проекта об афганском наркотрафике “По Шелковому пути”, одним из которых оказался журнал «Русский Репортер».

Стэнли Грин рассказал о редакторах, которые отмахнулись от проекта и восхваляли его, когда увидели на фестивале. «Многие имели удобный случай поддержать проект, но не сделали это».

На вопрос сможет ли он работать находясь в состоянии неопределенности, Грин немедленно ответил утвердительно. «Что я буду делать, если прекращу работать? Это моя жизнь. Я не остановлюсь»

отсюда
Stanley Greene: Photographing Illness While Confronting His Own, PDNOnline, Sept 15, 2008.

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr

Лео Фридман: “Они ждут когда я умру”

В сентябре исполнился 51 год со дня первой постановки на Бродвее мюзикла «Вест-сайдская история» (“West Side Story”). The New York Times опубликовала статью о конфликте между бывшим бродвейском театральным фотографом Лео Фридманом (Leo Fridman) и New York Public Library (Публичная Библиотека Нью-Йорка). Лео Фридман – автор фотографии напечатанной на конверте первой пластинки с записью мюзикла “West Side Story”.

В 50-60 годах прошлого века, Лео Фридман и фотограф-портретист Джо Абель, состояли в творческом партнерстве Friedman-Abels Partnership. Абель работал в студии, а Фридман фотографировал бродвейские спектакли. Это был золотой век мюзиклов. В конце 60-х годов фотоархив Партнерства насчитывал около 4580 отпечатков и 2655 контактов, запечатлевших 168 театральных постановки.

В 1969 году, Фридман и Абель прекратили сотрудничество. Как утверждает Фридман, при разделе имущества, в соответствии с решением American Arbitration Association, ему достался фотоархив Партнерства, а Абелю – студия и оборудование, но нет никаких записей подтверждающих его слова.

В 1971 году Лео Фридман передал Библиотеке города Нью-Йорк часть принадлежащей ему коллекции с условием, что Библиотека будет продавать копии фотографий и выплачивать ему вознаграждение. Библиотека, ссылаясь на финансовые трудности, не спешила выполнять свои обязательства.

В 1991 году умер Джозеф Абель. Его фотоархив был подарен Библиотеке. При проверке оказалось, что на части фотографий принадлежавших, по утверждению Библиотеки, Джозефу Абелю, оказались соскоблены печати партнерства Friedman-Abeles и поставлены новые “Joseph Abeles Studio” (”Студия Джозефа Абеля”).

Фридман заявил, что эти фотографии находились в той части архива, которую он ранее передал в Библиотеку и что Абель присвоил большое количество его работ. Библиотека так не считает и отказывается платить Фридману справедливые, по его мнению, деньги.

Ни одна из сторон пока не в состоянии доказать свою правоту. Свидетели подтверждают, что именно Фридман фотографировал театральные постановки. Фридман уверен, что представители Библиотеки тянут время и ждут его смерти, чтобы без помех пользоваться уникальным архивом.

  • Facebook
  • Twitter
  • Pinterest
  • Google+
  • Tumblr